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Victor Fleming: 5 films du célèbre metteur en scène, qui doit voir

Victor Fleming – l'un des maîtres d'Hollywood, qui vivaient et travaillaient au début du XX siècle. Fleming a donné au monde des films cultes comme « Autant en emporte le vent », « Beauté explosive » et « Le Magicien d'Oz. » En tant que célèbre réalisateur a commencé sa carrière dans le cinéma? 5 Et quels films sa production doit voir?

Victor Fleming: biographie

V. Fleming est né en 1889 en Californie. A propos de début de la vie est peu connu directeur. Dans son entretien avec Victor Fleming vient de le mentionner a commencé sa carrière en tant que mécanicien.

Au fil du temps, Fleming a maîtrisé la profession de photographe. Un peu plus tard, je commence à travailler dans le studio cameraman Triangle. Les premiers pas dans le cinéma Fleming fait, participer aux peintures de tir Allan Dwan.

En 1914, la Première Guerre mondiale, et Victor est devenu un photojournaliste travaillant pour le renseignement américain. Après la fin des hostilités, un ancien scout a changé à nouveau sa profession. Ainsi, Hollywood a un nouveau directeur – son nom était Victor Fleming.

Les films de Fleming ne sont pas toujours reçu la reconnaissance universelle, mais le public et les critiques ont reconnu que Victor – un maître de son métier. Depuis 29 ans, Fleming a sorti 50 films de pleine longueur. Parmi ceux-ci sont particulièrement bons films qui sont dignes d'examen et sont considérés comme des classiques du cinéma américain.

Bombshell, 1933

En 1933, le directeur Victor Fleming a publié une comédie mélodramatique "explosive Beauty" avec Dzhin Harlou.

Jean a été la première actrice qui a réussi à transformer la tendance des cheveux de platine. Il a ensuite été repris la mode Marilyn Monroe et d'autres représentants brillants d'Hollywood. Cependant, Harlow glupyshek naïf rarement joué, surtout ses images étaient pleines de drame.

Cette fois-ci, « la beauté explosive » est apparu devant le public sous la forme d'une diva d'Hollywood qui est fatigué de sa gloire. Lola Burns, semble heureux, riche et célèbre. Mais en fait, il se trouve que Lola est incroyablement fatigué de le battage médiatique autour de sa personne, déçu dans sa carrière d'acteur, et ne cherche que la paix. Burns a fait une tentative désespérée de dire au revoir à l'industrie du cinéma, mais il se révèle rien: l'achèvement de rentabilité « projet » est pas rentable studios ou producteurs, ou agent personnel de Burns, ni sa famille. En conséquence, Lola retourne sous la lentille de la caméra et continue de jouer un rôle difficile.

Treasure Island, 1934

En 1934, Victor Fleming a publié sa version de l'adaptation cinématographique du célèbre roman de Robert « Treasure Island » de Stevenson. Pendant longtemps, son travail était très populaire aux États-Unis.

Le Fleming intrigue est pratiquement impossible à distinguer de l'intrigue originale du livre. Le protagoniste – un jeune homme Dzhim Hokins, qui contient l'hôtel « Admiral Benbow ». Une fois dans la chambre de cet hôtel est en train de mourir d'une crise cardiaque Billy Bones. Dans ses œuvres, Jim trouve une carte indiquant le chemin vers le trésor de l'île.

Sans y penser, Hawkins rassemble une équipe, fait appel à l'aide d'un ami de la famille Devida Livsi, et se lance dans un voyage. Cependant, le jeune capitaine n'a encore aucune idée que son équipe se cachait « traître » et un méchant notoire.

Mettant en vedette dans le film réalisé par Uolles Biri ( "mer de Chine", 1935), Dzheki Kuper ( "Skippy", 1931) et Layonel Berrimor ( "Rasputin et l'impératrice", 1932).

Le Magicien d'Oz, 1939

Deux de son meilleur film de Victor Fleming sorti en 1939. L'un d'eux – le conte musical pour enfants « Le Magicien d'Oz. »

L'interprétation du roman « Le Magicien d'Oz », filmé Fleming est toujours considéré comme l'adaptation cinématographique la plus réussie de ce travail. Avec un budget de 2,7 millions de dollars a été en mesure conte rapporté 17,7 millions de dollars. Peinture « Le Magicien d'Oz » en 1939 sur la liste des 100 meilleurs films tournés à Hollywood, et est actuellement classement la sixième position.

Dans le film, Fleming nous parlons de la petite fille Dorothy, qui, avec son chien a été transféré à un ouragan du Kansas à Oz. Pour rentrer chez eux, Dorothy devra subir de nombreux tests, faire de nouveaux amis et aider les résidents à se débarrasser d'Oz des mauvaises créatures magiques.

Autant en emporte le vent, 1939

« Autant en emporte le vent » – une peinture vraiment emblématique. Ce drame historique est devenu la marque de Victor Fleming.

"Gone with the Wind" cash fabuleux collectés au box-office – 200 millions $. Corrigée de l'inflation, aucun des « Titanic » ne peut être comparé à la furor qui a fait l'image Autant en emporte le vent.

Adaptation du roman de Margaret Mitchell a remporté 8 prix « Oscar ». Depuis 20 ans, cet enregistrement n'a pas pu battre l'un film. Mettant en vedette dans le film, joué par Viven Li et Klark Geybl.

Dans « Autant en emporte le vent » sont entremêlés beaucoup de storylines: la guerre civile en 1861, et le problème du triangle d'amour, a soulevé des questions sociales et les questions morales.

Le personnage central de cette action – Scarlett O'Hara et Rhett Butler. Elle est jeune, peu de vent et impulsif. Il – beaucoup plus âgé, raschotliv froid et ironique, mais est tombée amoureuse de Scarlett, avec tous ses avantages et ses inconvénients en un coup d'oeil. Ces deux passeront par beaucoup de choses: l'incompréhension, le déni, la guerre civile et la dévastation. Scarlett et Rhett sont mariés, vont gagner et perdre sa fille. Seulement quand Rhett jamais se détourner de Scarlett et laisser, elle se rend compte qu'elle a perdu en fait. Et la nouvelle cible apparaît dans sa vie: son mari de retour à tout prix.

Jeanne d'Arc, 1948

« Jeanne d'Arc » – la dernière bobine de film, tourné B. Fleming peu avant sa mort. Il raconte le destin difficile de la jeune fille française qui a dirigé la lutte des Français contre les Anglais dans la guerre de Cent Ans.

« Jeanne d'Arc », malheureusement, n'est pas payé pour son budget. Mais j'avais 2 « Oscar » pour le travail de l'opérateur et l'artiste. En termes de costumes et de la production, la peinture a une valeur artistique indéniable.