Musique country

Musique country, l'une des formes les plus populaires de la musique en Amérique, ne sont pas clairement définies. Il a commencé comme un moyen d'exprimer des sentiments et des changements survenus au sein de la population blanche vivant dans les zones rurales de l'ouest et le sud des États – Unis à la fin du 19e – début du 20e siècle.

Selon l'historien de la musique country bien connu Bill Malone, forme musicale de folklore a été commercialisé et se concentre sur la ville, à la suite duquel il est apparu un immense empire de la couverture de divertissement des frontières régionales, sociales et culturelles.

Sous-genres de musique country stylistiquement comprennent: western swing, occidental, polka, folk, blues et dixieland, yodel, chant pop. Dans les temps modernes, le terme est utilisé pour décrire de nombreux styles et sous-genres.

est réalisée principalement sur la musique des instruments à cordes: banjo, violon violon, mandoline, acoustique et guitare électrique. utilisé comme un harmonica.

Au début, il a été simplement appelé « musique folk» (musique hillbilly).

Le terme « musique country » (rural) a commencé à utiliser, depuis les années 1940, afin de le séparer de développer en parallèle de la musique folklorique avec les mêmes racines – des chansons et des ballades d'immigrants anglo-celtique. Malgré le fait que le Sud et l' Amérique du Nord ont eu la même influence extérieure dans les deux régions ont développé très différents styles de musique. Au sud, les gens sont installés dans les Appalaches et les basses terres reculées, en préservant les traditions populaires dans leur isolement. Désavantages dans l'éducation, le divertissement, le manque de liens avec d'autres régions, les gens sont compensés pour la musique, le chant et la danse. Mais ils ont chanté non seulement ceux portés à leur patrie historique. Sur la base de leur propre expérience, ils ont créé de nouvelles chansons dans un style campagnard, les principaux thèmes qui étaient des événements réels et les représentations idéalisées: dur travail, motifs protestants, le romantisme rural, l'amour, le rêve d'un grand moment.

Étant donné que la région du sud et de l'ouest de l'Amérique sont divisés en plusieurs sous-régions, il n'y a pas seulement un style sud. musiciens blancs étaient sous l'influence d'autres cultures, en particulier Negro, Mexique, cajun sous-groupes ethniques (dans le sud de la Louisiane).

Dans les années 1920, « la musique du Sud » restait inconnu du reste du monde, en dépit du fait qui a développé de manière intensive.

Seulement grâce à l'invention de la radio isolement était cassée, et elle sonnait à travers le pays. Artistes de la musique country ont joué avec des chansons familières, parle des choses simples et agréables. La première station de radio qui diffusent la « Song du Sud » en 1922, se trouvait en Géorgie. La première chanson officielle dans le style du pays est considéré comme «La petite vieille cabane en rondins dans la voie» ( « La petite vieille cabane en rondins dans la ruelle"), écrit en 1871 et enregistré sur le disque Fiddinom Johnny Carson en 1924.

Mais la plupart des historiens pointent vers 1927, alors que l'avenir Dzhimmi étoiles Rodzhers fait sa première apparition à la radio.

Dans les années 1930, alors que l' Amérique connaissait des moments difficiles en raison de la Grande Dépression et les terribles tempêtes de poussière, appelée « Dust Bowl », musique country symbolisait pour les gens de rêver aux temps de l'ancien Far West, au sujet de roman, de la liberté.