Claude Berry – réalisateur, acteur, scénariste et producteur

Rencontrez le héros de l'article – Claude Berry, un acteur populaire français, scénariste, réalisateur et producteur. Pendant longtemps, il était président de l'Académie française de cinéma. Le père du producteur et acteur du film Tom Langmann, ainsi que l'actrice Julien Rassam.

Claude Berry, biographie: le début

Acteur né le 1er juillet 1934, à Paris, une famille juive, est parti de Roumanie. Le père de Claude Hirsch Laghmann était un fourreur, sa mère – Beyla Berku – était engagée dans le ménage. La jeune soeur Arlett Langmann, née en 1946, est devenue scénariste.

Claude Berry a commencé à jouer au cinéma en 1953. En jouant dans de petits rôles, le jeune homme était fier de son implication dans l'activité cinématographique, mais bientôt il lui semblait peu, et il a commencé à rêver de ses propres productions. Le travail du réalisateur a attiré le jeune homme en tant que processus créatif qui rend l'auteur célèbre et, de plus, donne son moyen de subsistance.

Berry Director

Il a fermement décidé d'essayer de diriger et en 1962 il a tourné un court-métrage de 15 minutes intitulé «Chicken». Le film a été tellement réussi qu'il a été décerné au Festival du film de Venise, puis a reçu le prestigieux Oscar. Pour un jeune cinéaste, ce prix revêt une grande importance, puisque le réalisateur d'un film qui mérite une «statuette d'or» devient l'un des meilleurs réalisateurs et que des possibilités de créativité s'ouvrent à lui.

En 1964, Claude Berry a participé à la création de toute une série d'histoires courtes, telles que "Chance in Love", "Kisses" et autres. Le jeune réalisateur a également réalisé son premier long métrage en 1964. Le tableau s'appelait «Le vieil homme et l'enfant» et a été un succès retentissant grâce à la talentueuse pièce de Michel Simon, qui a réussi à créer une image inimitable de l'ancien antisémite. Tout orthodoxe, accumulé dans l'âme des vieux ennemis, a soudainement commencé à se ramollir en communiquant avec un garçon juif ordinaire.

Ai-je besoin d'une chronologie?

Claude Berry, dont les films ont commencé à attirer plus d'attention, a commencé à filmer une série de films, principalement autobiographiques, bien qu'il n'ait pas essayé de suivre la chronologie. Une telle négligence a amené le directeur, car toute autobiographie exige la cohérence de la présentation des faits. Berry a découvert des fragments fragmentaires dont la signification a échappé. Le directeur avait beaucoup à faire.

Une série de peintures telles que "Mariage", "Papino Cinema", "Blatnoy" a encore survécu à la location, mais la "Maladie du siècle" et le "Sex Shop" ont échoué avec misère.

Il faut changer quelque chose

À la fin, Claude Berry a commencé à comprendre que le sujet des peintures doit être mis à jour. Et en 1983, sur les écrans sortit l'un de ses meilleurs films intitulé «Chao, un clown!». En lui, il a tiré sur le populaire comédien français Kolyusha, qui lui a donné un rôle inhabituel, pas comique, comme d'habitude, mais profondément dramatique. Au cours de l'histoire, le protagoniste, un ancien policier travaillant à la station-service, apparaît tout à coup comme un vengeur impitoyable. Son travail consiste à payer pour son ami.

Les peintures suivantes de Claude sont également des films sérieux, y compris la version écran de Marcel Pagnol – "Jean de Flautret", Marcel Aime – "Uranus", le roman "Germinal" d' Emile Zola, "Manon from the source". En 1996, Berry a filmé le ruban classique "Lucy Aubrac".

En plus d'agir et de diriger, Claude Berry réussit à produire.

En coopération avec la société "Rennproduktsion", il a repris la production des films de Roman Polansky: "Lover", "Tess", "Bear". Participe à la création de films Milos Forman, Claude Zidi, Bertrand Bleu et Claude Saute. Je me suis rassemblé autour d'une équipe de jeunes réalisateurs: K. Miller, M. Piala, J. Duaion.

Filmographie. Claude Berry en tant que directeur

Dans sa carrière, Claude en tant que réalisateur a tourné une trentaine de longs métrages. Voici une liste approximative de ses œuvres.

• "Le vieillard et l'enfant" (1967).
• "Blatnoy" (1970).
• "Papino Cinema" (1970).
• "L'homme du siècle (1975).
• "La première fois" (1976).
• "Moment d'erreur" (1977).
• "Je t'aime" (1980).
• «Professeur d'école» (1981).
• "Chao, clown!" (1983).
• "Jean de Florette" (1986).
• "Manon from the Source" (1986).
• "Uranus" (1990).
• "Germinal" (1993).
• "The War of Lucy" (1997).
• "L'état de panique" (1999).
• "Housewife" (2002).
• "Le résidu sec" (2005).
• "Tresor" (2009).

Parmi les films tournés par le réalisateur pour la période de 1965 à 2010, vous pouvez nommer plusieurs œuvres qui diffèrent dans leur psychologisme profond, parmi lesquelles «Just together» se distingue – un film tourné en 2007.

Au centre de l'intrigue sont deux solitude, se retrouvant finalement. C'est une jeune fille Camille (dans son rôle d'Audrey Tatu) et un certain Philibert, son voisin (Laurent Stocker).

Elle, comme d'habitude, se déplace vers lui, mais il y a un troisième personnage, le chef Philibert, Monsieur Frank (le rôle joué par Guillaume Cane). Il y a une sorte de triangle, pas tout à fait normal, mais ce n'est pas moins intéressant. "Tout simplement ensemble" est un film sur la façon de vivre, conformément à la situation.

Les nuances littéraires Berry a surmonté avec éclat. Il y avait une tentation d'entrer dans le quatrième personnage, alors le postulat «juste ensemble» semblerait différent. La ligne de tracé dans ce cas pourrait être entrelacé comme vous le souhaitez. Cependant, l'auteur a résisté, vivez quatre ensemble facilement, mais vous essayez de vivre un trio "juste ensemble"!