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Minimalisme en images: caractéristiques, des idées intéressantes et recommandations des professionnels

Minimalisme dans l'art photographique – un style particulier, ce qui implique la plus grande simplicité et la brièveté de la composition. Photos style minimaliste rend le spectateur de se concentrer sur un seul sujet. Est-il difficile de maîtriser les images de genre, lisez ci-dessous.

Qu'est-ce que le minimalisme?

Tout d'abord, le minimalisme – une philosophie particulière, qui doit comprendre. De nombreux artistes du XXe siècle, le genre préféré de la peinture, en accordant plus d'attention à la ligne, la couleur et la texture. Le spectateur est invité à évaluer la création de son point de vue, qui est – est subjective.

Il se trouve que le minimalisme dans la photographie – un concept subjectif. Chaque spectateur trouvera dans l'image quelque chose de différent.

Quelqu'un comme la transparence et la concision du genre, quelqu'un estime qu'il est dénué de sens et vide. Mais chaque mouvement de l'art a des adeptes et ceux qui haïssent! De nombreux photographes débutants sont invités à commencer à travailler avec elle minimaliste. simplicité apparente peut compliquer l'utilisation des photos de l'impact des techniques et des principes spéciaux sur la psychologie humaine. La principale chose – pour acquérir de l'expérience.

La simplicité du genre et ses solutions de composition

Comme il ressort clairement de ce qui précède, la principale caractéristique du genre – la simplicité. Mais cette simplicité est d'attirer et de regarder attrayante pour lui. Sélectionnez l'objet que vous devez tirer avec précaution, il devrait être mystérieux et intéressant. Même si le sujet n'occupe pas le cadre entier (ce qui arrive souvent), il devrait être un centre de la composition. Tout ce qui distrait l'attention de l'objet à couper.

Quand vous pensez à travers la composition de l'image, faites attention à la « règle des tiers ». Minimalisme dans la photographie implique souvent l'utilisation de cette technique. Diviser l'espace en trois lignes verticales ou horizontales, et les éléments d'image sont liés à eux. Ainsi, vous pourrez facilement diriger l'œil du spectateur où vous le voulez est vous! Par exemple, lorsque l'horizon de position de tir de paysage le long de l'une des lignes. Simplicité et minimalisme dans la photographie dans ce cas, produira un effet superbe.

Recherchez les objets à tirer correctement. Si vous ne savez pas où commencer, prendre une photo d'une image intéressante du plancher en bois, fissuré la terre ou du sable sur la plage.

Couleur et ligne à des outils importants du genre

Minimalisme essaie de simplifier tout … Alors, le photographe joue avec la couleur! Et il est très intéressant de le faire. Si vous voulez un coup spectaculaire, et d'apprendre à jouer avec la lumière. assistants très utiles augmentent la saturation des couleurs, le plus brillant du travail – il est donc perceptible!

Il joue entre les mains du photographe et le jeu de contrastes. teintes rouge et bleu, blanc et noir, violet et jaune sur la photo sont superbes.

Sur un pied d'égalité avec la couleur du minimalisme en photographie et apprécie la ligne. Ils sont à la base de sa composition, ce qui donne une stabilité de l'instantané.

Vous pouvez jouer non seulement avec des lignes verticales et horizontales, mais aussi avec la diagonale. Il semble original et au sens figuré.

Ne la texture importante?

En plus de la couleur, la photo peut jouer et la texture du sujet principal. Il peut même remplacer complètement ce sujet. Si vous vous souciez de mettre l'accent sur la texture, se rendre à cette zone intéressante. Correct utilisent la lumière dans leur travail. Si la lumière est organisée au plus haut niveau, le photographe peut obtenir la sensation presque physique de texture.

Le spectateur est littéralement transféré à la chaleur du bois ou de la pierre froide et lisse. Apprenez à prendre des photos de la texture des objets de telle sorte que le spectateur pense qu'il est vivant, et il peut atteindre jusqu'à présent.

Ne pas oublier l'arrière-plan. Il doit être simple, si vous photographiez un sujet. Si vous créez dans le studio, alors vous avez sûrement un bon fond, et la façon d'être dans la rue? Minimalisme dans les photos (galerie de cet article, vous montre ses grands exemples) permet l'utilisation efficace de fond naturel. Par exemple, l'arrière-plan pour capturer la fleur peut être un ciel bleu clair.

Ai-je besoin d'un traitement de photo dans le style de minimalisme?

Bien sûr, tout maître fait après le travail « sur le terrain » est envoyé à la maison leurs créations et les processus en utilisant un ordinateur pour produire des résultats impressionnants. Ai-je besoin d'un traitement, nous discutons du genre? Oui! Minimalisme dans les images implique aussi un traitement informatique. Cependant, un maître à l'étape de travail avec l'objectif doit supposer qu'il devrait tourner à la fin. Une seconde chance peut-être pas.

Gardez à l'esprit que le minimalisme n'est pas accepté de fausser l'objet au moyen d'un filtre, il faut reconnaître.

Le traitement est effectué uniquement dans le but de renforcer l'impact de l'effet psychologique. Ne pas abuser des éditeurs graphiques.

Lorsque vos compétences seront plus forts, vous pouvez utiliser les photos minimalistes même dire aux téléspectateurs toute l'histoire.

Où inspirer?

Recherchez les objets autour d'eux dans la vie quotidienne. Remarquez les zones de la même couleur, les espaces ouverts, des lignes et des formes propres. Pour tirer, vous pouvez utiliser beaucoup: bancs et des clôtures, des murs et des sols, le ciel et la terre. Apprenez à regarder autour des yeux artiste minimaliste. Ne pas avoir peur d'expérimenter!

La principale chose n'oubliez pas – ce genre est très subjective. Cela signifie qu'il peut arriver: vous êtes enthousiaste au sujet de leur travail et les gens qu'elle n'aime pas. Osez, créer et regard philosophique à une mauvaise chance!

Minimalisme photos de personnes, des paysages, l'architecture

Les gens peuvent souvent pas intégrées dans le concept de minimalisme, parce qu'ils sont très émotifs. Des paysages et le travail maître encore la vie beaucoup plus facile. Par conséquent minimalistes tirer rarement des gens en grande, préférant une petite silhouette sur un fond contrasté. Les gens ici sont utilisés pour renforcer l'effet de l'image – ils peuvent faire un objet plus impressionnant.

Minimalisme dans la photographie de portrait peut être utilisé sur des arrière-plans différents. On dirait des gens sympathiques flottant dans la mer, escalade la colline, en regardant le ciel ou d'aller sur le pont. Toutes les photos doivent être faites à distance.

Les animaux, les oiseaux et les insectes tirent plus facile que les gens. Il suffit fond contrasté pour une image parfaite. Si vous voulez encore plus mettre en évidence l'espace étant de défocalisation autour d'elle.

Le mode paysage est aimé par les minimalistes. Les rivières, les océans, les champs et la neige – objets idéaux pour le maître. Si vous voulez cacher des détails inutiles ou faire tir dramatique, utilisez le brouillard en arrière-plan.

Supprimer des sites architecturaux sont également très intéressants. Ils peuvent devenir des fenêtres, des murs, des tuyaux et d'autres parties de bâtiments. La principale chose – de trouver une couleur intéressante, ajuster les photos couleur et vue. Essayez de ne pas utiliser plus de trois couleurs.

Malgré la brièveté apparente et l'insignifiance, les images, le style minimaliste peut être très impressionnant et puissant. Mais vous devez les apporter à la vision, les compétences et le travail acharné pour prouver quelque chose au monde.