Sergei Yutkevich: photo, famille, biographie

Le célèbre acteur soviétique, metteur en scène, écrivain, figure de théâtre et théoricien du cinéma Sergei Yutkevich est venu dans le monde de l'art très jeune, vous pourriez dire, un enfant, et est resté en elle jusqu'aux derniers jours de sa vie longue et fructueuse. manière créative cet homme n'a pas été facile et lisse, mais il n'a pas tourner une fois la route sélectionnée.

A l'aube de l'activité créatrice

Youtkévitch né Sergei I. à Saint-Pétersbourg en 1904 (vingt-huitième Décembre). Et dans la dix-septième année, il a commencé sa vie créatrice. La Russie était tourmentée par la guerre civile, mais obsédé par le rêve d'une carrière d'acteur, l'adolescent peu d'attention à ce qui se passe dans le pays et obstinément est allé à son but.

Le jeune acteur, artiste, assistant réalisateur nommé Sergei Yutkevich Sébastopol et Kiev peut légitimement être appelé son « poussin » – après que tous les théâtres de la ville « fledge » étoiles potentiel, c'est là l'artiste de l'avenir populaire de l'Union soviétique a reçu la première expérience pratique et a perfectionné ses compétences .

Mais la pratique est la pratique, et sans éducation ne peut pas aller loin, et le jeune est pépite bien comprise. En 1921, dix-sept ans Sergei Yutkevich entre la Faculté Théâtre et Arts Ateliers d'art, qui se termine en 1923. Les mêmes dates de la période de ses études aux ateliers dirigeant supérieur Etat, animé par Meyerhold.

art révolutionnaire

La période pour laquelle Sergei est tombé Youtkévitch premiers pas dans l'art, caractérisé par des changements turbulents dans la vie du pays. La Russie a dit au revoir à tous les anciens et construire la nouvelle inspiration. Bien entendu, l'humeur révolutionnaire affecté le milieu de l'acteur.

En 1922, Youtkévitch S. et G. Kozintsev avec l'aide de L. et G. Trauberg Kryzhitsky a publié un manifeste sous la « excentricité » de titre ronflant, qui est devenu le fondement théorique FEKS (Usine de Acteur Excentrique). Le but des auteurs du manifeste était de créer un art complètement nouveau, révolutionnaire, qu'ils allaient donner au monde, combinant différents genres: théâtre, cirque, théâtre et travail de propagande. Il était une innovation si nécessaire et le jeune Etat soviétique.

Deux ans après la déclaration forte Sergey Yutkevich est passé de mots à l'action et a produit le film « Donner la radio! », Nous parle de la vie des enfants des rues de la capitale. Dans cette comédie excentrique réalisé en essayant d'incarner l'idée de mélanger les genres. L'électorat a pris une photo avec enthousiasme.

Et deux ans plus tard, un kinokollektiv Youtkévitch expérimental et est devenu son chef. La recherche de nouvelles formes d'art continue.

"Lenfilm"

En 1928 Youtkévitch-directeur commence à « se transformer en » faisant autorité, et il a été nommé à la tête de la première kinomasterskoy sur « Lenfilm ».

Ayant reçu un poste aussi important, Sergei I. essaie autant que possible de réaliser leurs idées créatives, mais il était là. Etat soviétique avait besoin des films de certains sujets, et les directeurs n'a pas osé couper le chemin direct du socialiste et mettre en œuvre certaines de leurs idées.

Dans un premier temps Youtkévitch essaie toujours de combiner ses expériences en quelque sorte avec l'ordre social ( « Sail Black », « dentelle »), mais depuis longtemps il ne suffit pas. Films « contre », « montagnes d'or », et ainsi de suite. E., pris sous la direction du jeune réalisateur plus tard mentionné ci-dessus, déjà imprégnée de l'idéologie à travers.

Pour l'amour du pouvoir

De temps en temps Sergei Yutkevich ne fait aucune tentative pour échapper à la cellule. L'un de ceux qui peuvent être appelés le documentaire « Ankara – Turquie coeur », où un matériau fiable des faits est effectivement associé à un scénario original. Cette expérience a été un succès Youtkévitch.

Mais au milieu des années trente avec les libertés que je devais fixer – le temps était très anxieux. Environ trente-quatrième année de Sergei I. supprime seulement ce qui peut et doit être supprimé. Il comprend que la cour vaut le temps, tout à fait inappropriée pour l'expérimentation créative.

Peintures « mineurs », « homme avec une arme à feu », « Yakov Sverdlov » et ainsi de suite. E., la seconde moitié des années trente, recommandés par les critiques et les récompenses d'État même attribués. Mais la valeur artistique d'une quasi-représentée. Au centre de ceux-ci était l'idéologie soviétique.

Soit dit en passant, dans le film « L'homme avec une arme à feu » Youtkévitch d'abord touché le thème Lénine, qui devint plus tard l'un des plus importants dans ses travaux futurs.

Jack de tous les métiers

Youtkévitch Sergei a marqué dans le monde de l'art, non seulement en tant que cinéaste. Il se montra comme un bon gestionnaire, leader du studio « Soyuzdetfilm » professeur autoritaire, critique d'art enthousiaste, théoricien et si talentueux. E., agissant souvent dans toutes ces formes simultanément. Il a même eu la chance de travailler dans le directeur Song and Dance Ensemble des affaires intérieures du Comité populaire 1939-1946.

En général, les années d'avant-guerre et la guerre ont été marquées pour Surge Youtkévitch de l'activité créatrice. Il a même réussi à tirer plusieurs « au-delà » des films, y compris, par exemple, la comédie « Les nouvelles aventures de Schweik. » Au cours de cette période, le maestro a été cassé net. Les étudiants, qui ont la chance d'étudier dans l'atelier du directeur VGIK Sergei Iosifovich, a rappelé que leur enseignant toujours quelque part perdu: que pendant le tournage en France, à un festival, puis sur « Mosfilm ». Et quand il y a: élégant, parfumé – les étudiants ne pouvaient pas détacher ses yeux de lui. Sergei Yutkevich, une photo qui est présentée dans cet article, a toujours eu un aspect brillant, mémorable. L'ont décrit comme Contemporaries un homme d'élégance, amusant et excitant.

bande noire

Mais après la guerre pour Youtkévitch commencé une bande noire. La seconde moitié des années quarante – est peut-être la période la plus difficile dans la vie des cinéastes, et il a commencé par un travail sur son sujet favori (environ Ilitch).

Il est une adaptation du jeu Pogodin « Le Kremlin carillons », qui aurait dû être mis dans la distribution, appelée « Lumière de la Russie ».

Après avoir passé une « dégustation » de l'image, la direction du parti a décidé que l'image de Lénine a révélé en assez grand, et l'auteur est venu sous un déluge de critiques. Youtkévitch je me suis souvenu de tout, et d'abord toutes ses expériences d'avant-guerre. Directeur accusé de cosmopolitisme, en courbettes à l'Amérique et ses cinéastes, l'a appelé un esthète et formaliste.

A quarante-neuvième année de Sergei I. J'ai été obligé de quitter l'Université et de l'Institut des arts et pendant un certain temps pour passer de la direction.

Retour et triomphe

En 1952, Youtkévitch fait une tentative de revenir au monde du cinéma, le film est enlève loin de la politique, « Przewalski » est une biographie du célèbre explorateur. Mais finalement restauré à « ajouter » le directeur gère seulement après la mort de Staline. Et depuis le milieu des années cinquante sa vie à nouveau pleine de créativité et de reconnaissance nationale.

Le film « Le grand guerrier Albanie Skanderbeg » a reçu le prix à Cannes. Ne pas oublier le théâtre et le maestro. Il est retourné à l'université et veut constamment le public avec leurs nouvelles productions. Littéralement les dix prochaines années « de sa plume » sort à une trentaine de spectacles. Le plus frappant de ces critiques ont appelé le jeu « bain », « Bug », « Rise of Arturo Ui » et ainsi de suite. D.

Youtkévitch se déplace activement à l'étranger, son chaleureusement accueilli en France, a présenté le jury du Festival de Cannes, et même donner le poste de vice-président des cinematics nationales.

En collaboration avec le Sergei français I. retire le film « Sous réserve d'une histoire courte » sur la vie personnelle de Tchekhov. La peinture est très populaire auprès du public européen dans l'Union soviétique, il n'a pas été populaire.

Lénine

Comme indiqué plus haut, l'un des thèmes principaux des travaux de Sergei Yutkevich était Vladimir Ilyich Lenin. Il était difficile de supposer que le directeur fait appel à nouveau à cette personne après la peinture « Lumière de la Russie », ce qui lui a apporté tant de peine. Néanmoins Youtkévitch enlève le film « Des histoires sur Lénine ». Dans ce document, il construit en fait sur un piédestal Ilitch St., bien, ou du moins la personne la plus honnête, gentil et honnête dans le monde.

Un autre ouvrage consacré au chef du prolétariat, était la peinture « Lénine en Pologne », l'adaptation cinématographique en 1965. Elle a Youtkévitch grand succès et est objectivement l'un des meilleurs dans sa collection. Ici, le maître parvient enfin à satisfaire pleinement son désir de longue date pour l'expérimentation. Le film a remporté le Festival de Cannes, ainsi que le Prix d'Etat de l'URSS.

Et une autre image a été retirée Youtkévitch à propos Ilitch. Il est appelé « Lénine à Paris », date de sortie – 1981. Il peut être appelé le dernier travail important de Sergey Iosifovich. Le film a également reçu le Prix d'Etat de l'URSS, mais les critiques appellent, pour le moins, sans succès et peu convaincant en termes de valeur artistique.

À la ligne d'arrivée

Sergei Yutkevich qui a commencé à l'adolescence de carrière, ne va pas avec lui jusqu'à ses derniers jours. Dans les quatre-vingt-deuxième année, il a travaillé dans la musique de Moscou Théâtre de Chambre, où il met en scène des pièces de Alexander Blok « Stranger » et « Puppet Show ». De plus, le Maestro a continué à « sculpter » les images au monde du théâtre et du cinéma VGIK, a écrit des livres, et même édité le « Kinoslovar ».

Sergei famille Youtkévitch

Sergey Iosifovich Youtkévitch était mariée à son âge – une danseuse de ballet Elena Ilyushchenko. Ce mariage était son seul. Le couple aimait les uns des autres et ont pu garder leurs sentiments à un âge mûr.

Si l'on parle de ce qui était fier dans cette vie Sergey Yutkevich, fille Marianne nécessairement besoin de se souvenir. Après elle est allée sur les traces de son père et a réalisé dans sa sphère des hauteurs considérables. Marianne Yutkevich (Shaternikova) est devenu un critique de cinéma, engagé dans le travail d'enseignement, a étudié l'histoire du cinéma.

Dans la vingt-dixième année Youtkévitch fille a quitté l'URSS, a émigré aux États-Unis. A cette époque, ses parents ne sont plus en vie.

Artiste populaire de l'URSS Youtkévitch est mort vingt-troisième Avril., 1985 Ses cendres reposent dans le cimetière de Novodevitchi à Moscou. Elena a survécu à son mari depuis deux ans, est mort en 1987.