Anna Akhmatova: la vie et le travail. Akhmatova: principaux thèmes de la créativité

Anna Akhmatova, dont la vie et le travail que nous allons vous présenter – est le nom de plume qui signe ses poèmes AA Gorenko. Ce poète est né en 1889, 11 (23) Juin, près d'Odessa. Sa famille a déménagé à bientôt Tsarskoïe Selo, où jusqu'à 16 ans vivaient Akhmatova. Création (brièvement) de ce poète sera présenté après la biographie. Tout d'abord se familiariser avec la vie Anny Gorenko.

Les premières années

Les premières années ne sont pas roses pour Anny Andreevny. Ses parents se sont séparés en 1905. La mère a été prise pour filles Eupatoria souffrant de tuberculose. Ici, pour la première fois face à une vie extérieure brute et plus sale villes « fille sauvage ». Elle a connu aussi un drame d'amour, a tenté de se suicider.

L'éducation à Kiev et salles de sport Tsarskoselskaya

La première jeunesse que le poète a reçu des études dans les gymnases de Kiev et Tsarskoselskaya. La dernière classe est tenue à Kiev. Après cela, le futur poète a étudié le droit à Kiev, et philologie à Saint-Pétersbourg, à l'Université pour les femmes. A Kiev, elle a appris le latin, ce qui a permis plus tard d'apprendre la langue italienne librement, de lire Dante dans l'original. Mais Akhmatova à des sujets juridiques désintéressa bientôt, alors il est allé à Saint-Pétersbourg et la formation continue des cours historiques et littéraires.

Premiers poèmes et édition

Les premiers versets que Derjavine, de l'impact encore perceptible écrit par une jeune écolière Gorenko quand elle avait seulement 11 ans. En 1907, il est apparu la première publication.

En 1910, depuis leur début, Akhmatova commence régulièrement à publier à Moscou et à Saint-Pétersbourg journaux. Une fois créé « Boutique Poètes » (1911), une association littéraire, elle accomplit fonctions du secrétaire.

Le mariage, un voyage en Europe

Akhmatova dans la période 1910-1918 a été marié à NS Gumilyov, également connu poète russe. Avec lui, elle avait rencontré pendant ses études à l'école Tsarskoïe Selo. Après que Akhmatova a fait un voyage à Paris en 1910-1912, années où il se lie d' amitié avec Amedeo Modigliani, un artiste italien qui a créé son portrait. En outre, en même temps, elle a visité l'Italie.

L'apparition de Akhmatova

Nikolay Gumilev a présenté sa femme à l'environnement littéraire et artistique, où le nom a acquis son importance au début. Non seulement de manière poétique Anny Andreevny est devenu populaire, mais aussi son apparence. Akhmatova a frappé ses contemporains majesté, royale. Elle a fourni des jetons en tant que reine. Vue extérieure du poète inspiré non seulement Modigliani, mais aussi par des artistes tels que K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakov, A. Tyshler, N. Tyrsa A. Danko (ci-dessous présente le travail de Petrov-Vodkin) .

La première collection de poèmes, et la naissance du fils

En 1912, un point de repère pour le poète, est arrivé dans sa vie, deux événements importants. Publié le premier recueil de poèmes Anny Andreevny appelés « Evening », qui a marqué son travail. Akhmatova portait aussi un fils, le futur historien, Gumilyov Lev Nikolaïevitch – un événement important dans sa vie personnelle.

Inclus dans le premier recueil par les images de plastique utilisés dans eux sont clairement de la composition. Ils ont forcé les critiques russes disent que la poésie, un nouveau talent. Bien que les « enseignants » sont les maîtres Akhmatova symboliste comme Blok et I. F. Annensky, sa poésie a été perçue dès le départ comme un Acmeist. En fait, avec O. E. Mandelshtamom et N. S. poète Gumilevym au début des années 1910, était au cœur de cette venue à un moment d'une nouvelle tendance dans la poésie.

Les deux prochaines collections, la décision de rester en Russie

J'ai suivi la première collection et le second livre est intitulé « Rosaire » (1914), et trois ans plus tard, en Septembre 1917, était une collection de « troupeau blanc », le troisième dans son travail. La Révolution d'Octobre n'a pas forcé le poète à émigrer, mais à cette époque, a commencé une émigration massive. La Russie a abandonné l'un après les autres personnes proches Akhmatova: A. Lurie, Antrep B. et O. Glebova-Studeykina, son amie de la jeunesse. Cependant, le poète a décidé de rester dans le « péché » et « sourd » Russie. Un sentiment de responsabilité envers son pays, attache à la terre et la langue russe a incité Annu Andreevnu entrer en dialogue avec elle ont décidé de partir. Pendant de nombreuses années, ceux qui ont quitté la Russie, ont continué à justifier son émigration vers Akhmatova. Avec elle fait valoir, en particulier, R. Hull, se tournant vers Anne Andreevne B. Franck et G. Adamovich.

temps difficile pour Anny Andreevny Ahmatovoy

A cette époque, sa vie a changé de façon spectaculaire, ce qui reflète sa création. Akhmatova travaillait dans la bibliothèque à l'Institut d'agronomie, au début des années 1920 a réussi à publier deux autres recueils de poèmes. Ceux-ci étaient les « Plantain », sorti en 1921, et « Anno Domini » (en traduction – « Dans l'année du Seigneur », sorti en 1922). 18 ans après que la presse ne semble pas que cela fonctionne. Diverses raisons existent: d'une part, ce tir NS Gumilyov, ex-mari, qui a été accusé d'avoir participé à un complot contre la révolution; de l'autre – le rejet du poète créativité critique soviétique. beaucoup Akhmatova au cours de ce silence forcé a été engagé dans le travail de Aleksandra Serguéévitch Pushkina.

vu Optina

Changer votre « voix » et « écriture » Akhmatova lié au milieu de 1920, avec une visite en 1922, en mai Optina et la conversation avec le nectar Aîné. Probablement, cette conversation est fortement influencée par le poète. Akhmatova était la parenté maternelle avec A. Motovilov est novice du monde Serafima Sarovskogo. Elle a pris de génération en génération d'idée de rédemption du sacrifice.

second mariage

Le sort de fracture Akhmatova a également été associée à la personnalité de V. Shileiko, qui est devenu son second mari. Il était le scientifique-orientaliste, qui a participé à la culture de ces pays anciens comme Babylone, l'Assyrie, l'Egypte. La vie personnelle avec ce sans défense dans une vie et par personne oppressive ne fonctionnait pas, mais son influence attribuée au poète dans son augmentation de travail réservés notes philosophiques.

La vie et de travaux en 1940

Recueillis sous le titre « Sur les six livres » apparaît en 1940. Il est revenu un peu de temps dans la littérature moderne de l'époque poète, Anna Akhmatova. La vie et son travail à ce moment est tout à fait dramatique. Akhmatova trouvé à Leningrad La Grande Guerre patriotique. Elle a été évacué de là à Tachkent. Cependant, en 1944, le poète est revenu à Leningrad. En 1946, soumis à la critique injuste et dure, elle a été expulsée de l'Union des écrivains.

Retour à la littérature russe

Après cet événement la prochaine décennie dans les œuvres du poète a noté que qu'à cette époque, engagé dans la traduction littéraire Anna Akhmatova. La créativité de son régime soviétique ne l'intéressait pas. L. N. Gumilev, son fils, purgeait au moment de la punition dans des camps de travail comme un criminel politique. Retour à la littérature russe, la poésie Akhmatova a eu lieu que dans la seconde moitié des années 1950. Depuis 1958, les collections des paroles du poète recommencent à publier. A été achevée en 1962, « Poème sans héros, » déjà été produit depuis 22 ans. Anna Akhmatova est mort en 1966, le 5 Mars. Poète enterré près de Saint-Pétersbourg, en Komarovo. Grave il est présenté ci-dessous.

Acméisme dans les travaux de Akhmatova

Akhmatova, dont le travail est aujourd'hui l'un des sommets nationaux de poésie, à son premier livre de poèmes appartenu plus tard est assez cool, une seule ligne en le sélectionnant: « … obtenir son état d'ébriété d'une voix semblable à la vôtre. » Mikhail Kuzmin, cependant, sa préface à cette collection a pris fin avec les mots qui nous vient jeune, nouveau poète, ayant toutes les données afin de devenir réel. En grande partie déterminé la poétique de « soirées » programme théorique acméisme – la nouvelle tendance dans la littérature, qui comprennent souvent une poétesse Anna Akhmatova. Il reflète la créativité d'un grand nombre des caractéristiques de cette tendance.

La photo ci-dessous a été fait en 1925.

Acméisme a commencé en réaction aux excès du style symboliste. Par exemple, l'article V. M. Zhirmunskogo critique littéraire connu, sur le travail des représentants de cette tendance sont nommés comme suit: « briser le symbolisme. » Dalyam mystiques et « mondes violet » ils contrastaient la vie dans ce monde, « ici et maintenant ». Le relativisme moral et les diverses formes du christianisme ont été remplacées par une nouvelle « valeurs roche inébranlables. »

Le thème de l'amour dans l'œuvre du poète

Akhmatova est entré dans la littérature du 20e siècle, son premier trimestre, avec le thème traditionnel des paroles du monde – le thème de l'amour. Cependant, sa solution dans les œuvres du poète est fondamentalement nouveau. La poésie d'Akhmatova loin de la poésie féminine sentimentale, présenté au 19ème siècle par des noms tels que Caroline Pavlova, Ioulia Yulia Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. Ils sont loin aussi du « idéal », caractéristique de lyrisme abstrait de la poésie d'amour des symbolistes. En ce sens, il reposait en grande partie sur les paroles russes et la prose du 19ème siècle, Akhmatova. La créativité, il a été révolutionnaire. O. E. Mandelstam, par exemple, a écrit que les paroles ont apporté la complexité du roman russe du 19ème siècle, Akhmatova. Un essai sur les travaux qu'il pourrait être de commencer par cette thèse.

Dans la « soirée » sont amenés sous différentes formes sentiments amoureux, mais l'héroïne a toujours été rejeté, trahi, la souffrance. Tchoukovski a écrit à ce sujet, que le premier à découvrir que d'être mal aimé – une poétique, il est Akhmatova (essai sur les travaux de celui-ci, « Akhmatova et Maïakovski », créé par le même auteur, a grandement contribué à la persécution quand les vers du poète non publié). L'amour non partagé a vu la source de la créativité plutôt que de maudire. Trois parties de la collection sont appelées, respectivement, « Love », « Déception » et « Muse ». la féminité et l'élégance fragile combinée dans les paroles Akhmatova avec son acceptation courageuse de la souffrance. Sur les 46 poèmes inclus dans cette collection, près de la moitié a été consacrée à la séparation et la mort. C'est pas un hasard. Pendant la période 1910-1912 poète possédait un kratkodnevnosti sens, elle avait un pressentiment de la mort. En 1912, deux de ses sœurs sont morts de la tuberculose, alors Anna Gorenko (Akhmatova, dont la vie et le travail que nous envisageons) croit que le même sort lui arriver. Cependant, il n'est pas lié, contrairement à la symbolistes, la séparation et la mort avec un sentiment de désespoir, l'angoisse. Cet état d'esprit a donné lieu à l'expérience du monde de la beauté.

Décrites dans le livre « Night » et a finalement pris la forme d'abord dans la « FIN », puis « paquet de » les traits distinctifs du style du poète.

Les motifs de conscience et de la mémoire

L'historicité est profondément intime lyrisme Anny Andreevny. Déjà dans le « clair » et « soir » avec le thème de l'amour, il y a deux autres motif principal – la conscience et la mémoire.

« moments fatidiques », qui a été marqué par l'histoire nationale (qui a commencé en 1914, la Première Guerre mondiale), a coïncidé avec une période difficile dans la vie du poète. Il a ouvert en 1915, la tuberculose, sa famille maladie héréditaire.

"Pushkinizm" Akhmatova

Améliore encore les motifs de conscience et de la mémoire dans le « troupeau blanc », après quoi il fonctionne sont prédominent. style poétique du poète dans les années 1915-1917 évolue. De plus en plus critiqué mentionné une sorte de « pushkinizm » Akhmatova. Son essence est complet artistique, la précision de l'expression. Il est également noté la présence de « couche citationnalité » avec beaucoup d'appel et allusions deux contemporains et prédécesseurs avec: O. E. Mandelshtamom, B. L. Pasternakom, AA Blok. Toute la richesse spirituelle de la culture de notre pays était derrière Akhmatova, et elle se sentait à juste titre son héritier.

patrie sujet des œuvres d'Akhmatova, liés à la Révolution

Impossible mais affecter le travail des événements dramatiques dans la vie du poète. Akhmatova, dont la vie et le travail étaient dans une période difficile pour notre pays, a accepté la Révolution de 1917 l'année comme une catastrophe. Le vieux pays, à son avis, était plus. patrie sujet des travaux de Akhmatova représenté, par exemple, dans le livre « Anno Domini ». La section ouvre c'est sorti en 1922, la collection est appelée « Après tout ». ligne épigraphe a été emmené au livre entier « à ces années fabuleux … » F. I. Tyutcheva. Homeland n'est plus pour le poète …

Cependant la révolution Akhmatova – il est aussi un retour sur investissement pour la vie passée du péché, le châtiment. Que l'héroïne lyrique et ne crée pas lui-même le mal, elle se sent impliquée dans la faute du général, donc Akhmatova prêt à partager la partie difficile de leur peuple. Homeland dans les œuvres de l'obligation de Akhmatova de se racheter.

Même le titre du livre se traduit par « En l'année du Seigneur », il est dit que le poète considère comme la volonté de son âge de Dieu. L'utilisation des parallèles historiques et motifs bibliques devient l'une des façons de comprendre l'art se passe en Russie. Ils sont de plus en plus recouraient Akhmatova (par exemple, le poème « Cléopâtre », « Dante », « versets de la Bible »).

Les paroles de ce grand poète, « I » à ce moment devient « nous ». Akhmatova parle au nom de « beaucoup ». Chaque heure, non seulement du poète, mais aussi ses contemporains, il serait justifié par la parole du poète.

Ce sont les principaux thèmes de la créativité Akhmatova, comme éternelle, et il est typique de l'époque de la vie du poète. Il est souvent comparé à un autre – avec Marina Tsvetaeva. Ces deux éléments sont aujourd'hui les canons de la poésie féminine. Cependant, non seulement il a beaucoup en commun, mais diffère à bien des égards la créativité Akhmatova et Tsvetaeva. L'écriture sur ce sujet demandent souvent aux élèves d'écrire. En fait, il est intéressant de spéculer sur la raison pour laquelle il est pratiquement impossible de confondre un poème écrit par Akhmatova, avec des œuvres créées par Tsvetaeva. Mais c'est un autre sujet …