Mystères de la peinture. Velázquez Meninas

Il y a des peintures dans l'histoire de la peinture, dont les énigmes au cours des siècles tentent de comprendre les descendants et qui, à bien des égards, restent incompréhensibles. L'une de ces œuvres est l'image de Velazquez "Meninas". Le mystère principal de cette grande toile, qui est la fierté de la collection de peintures du Musée du Prado à Madrid, est dans la structure de composition. Que voyons-nous regarder l'image?

Dans la partie centrale, il y a une fille de cinq ans du couple royal espagnol – Infanta Margarita. La figure brillante et fragile d'une petite fille est entourée d'une suite respectueuse: les dames-filles, qui ont servi de nom de l'image, la nain du tribunal et le bouffon, un grand chien dormant, très indifférent. Toutes ces personnes sont importantes et nécessaires de la suite de la cour royale espagnole, que Velazquez a très sincèrement dépeint. "Meninas" est une image historique, même les noms de tous ceux qui sont décrits sont connus. Mais ce n'est pas le principal dans la toile. Le mystère se trouve ailleurs. Regardons l'image de l'artiste du côté gauche, qui fait face à un grand chevalet avec des balais et une palette. Il est occupé avec le travail – il écrit un portrait du couple royal, dont l'image peut être vue si vous regardez de près et regardez dans le miroir suspendu à la tête de l'infante. Ainsi, il s'avère que le couple royal est directement en face de l'image – où les courtisans et Velasquez lui-même regardent. "Meninas" est une toile, où le plan pictural est étroitement lié avec le réel. En effet, le public, en regardant l'image, devient ses participants immédiats, parce qu'ils sont situés à côté ou derrière le couple royal. Une telle illusion est également réalisée par certaines techniques artistiques que Velazquez utilise. Les "Meninas" sont écrits de manière très précise et réaliste, le jeu de lumière et d'ombre crée du volume et de la profondeur.

Donc, la composition inhabituelle et mystérieuse est que ce n'est pas l'artiste qui fait face à la toile qu'il crée. Il fait partie de l'image et attire celui qui est devant lui. À son tour, celui qu'il dessine se reflète dans le miroir suspendu au mur opposé, et apparaît comme si dehors du monde de l'art, en dehors du canevas. Les téléspectateurs qui voient l'image sont en réalité, mais ils font également partie du plan artistique, illusoire étant présent sur ce qui se passe.

Une telle composition à multiples facettes "image dans l'image" a souvent été utilisée par Velazquez. "Meninas" en est un exemple vif. Qu'est-ce que l'artiste veut transmettre au public? Il n'y a toujours aucune explication exacte à ce sujet.

L'image miroir, introduite de façon compositionnelle dans l'image, est une technique très appréciée dans la peinture de la Renaissance. Une représentation aussi précise et réaliste de l'image d'un flip-flop a mis l'accent sur le degré d'habileté de l'artiste.

Peut-être, s'étant inclus dans le cadre de la toile, l'artiste voulait montrer sa dépendance, sa rigidité, son manque de liberté. Il, en tant que peintre de la cour, ne pouvait que créer dans les sombres murailles du château royal.

Que veut dire Diego Velasquez? "Meninas" est une création artistique, qui n'a pas encore été résolue. Son sens secret est la source de nombreuses hypothèses et recherches différentes, non seulement pour les artistes, les historiens de l'art, mais aussi pour les historiens.