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Le réalisme dans la peinture. idée centrale

Le terme « réalisme » signifie littéralement « valide », « vrai ». Dans l'art, cette tendance objectivement, reflètent fidèlement la réalité avec l'utilisation d'outils spécifiques.

Historiquement, le sens concret du « réalisme » signifie pour l'art et la littérature, qui est formé au XVIIIe siècle. Sa prospérité et le développement tous azimuts de cette région atteint au 19ème siècle. Au cours de cette période, le plus clairement prouvé le réalisme critique dans la peinture. Direction a été développé en coopération ou lutte avec d' autres courants de l' art du XXe siècle.

Réalisme dans la peinture milieu du 19ème siècle se caractérise par un système artistique spécifique, qui théoriquement justifié comme méthode esthétique consciente.

En France, cette tendance dans l'art est principalement associé au nom de Courbet. La principale exigence de réalisme à l'époque était un appel à la réalité contemporaine dans une variété de ses manifestations, en tirant sur une science exacte. Des représentants du courant utilisé des techniques claires et précises, en les remplaçant quelque peu techniques romantiques « vagues et peu solides ». D'une grande importance dans la direction du développement futur de la révolution était en 1848, a dissipé l'illusion de représentants de l'intelligentsia française.

En Russie, le réalisme dans la peinture dans la seconde moitié du 19ème siècle, est intimement liée au développement des idées démocratiques sociales. Cela se manifeste dans l'étude de la nature plus, une profonde sympathie pour le sort et la vie des personnes associées à la dénonciation de la structure actuelle de l'État.

Le dernier tiers du XIXe siècle a été marquée par la formation du groupe Wanderers. Parmi eux Kramskoï, Perov, Shishkin, Repin, Savrasov, Sourikov et d'autres. Merci à eux, le réalisme dans la peinture a renforcé sa position, qui se manifeste dans la peinture historique et genre, paysages et portraits.

la tradition actuelle est particulièrement établie en Russie au début du XXe siècle. Cela est évident dans le travail de Korovine, Serov, Ivanov et autres. Après la révolution, il est sur la base de ces traditions a commencé à développer le réalisme socialiste dans la peinture. Cet outil créatif est une réflexion esthétique consciente du concept social de l'homme et le monde. Ce concept, à son tour, provoque l'ère de la lutte pour la formation et le renforcement d'une société nouvelle.

Le réalisme dans la peinture est devenue la principale direction artistique en URSS. L'idée de cette tendance a été la proclamation de la représentation fidèle de la réalité dans son développement révolutionnaire.

Un concept plus précise a été formulée par Gorky en 1934, au Congrès des Auteurs. Il a dit que le réalisme dans la peinture, la littérature et l'art en général est conçu pour être aussi approuver l'action. En tant que méthode de création, il a pour mission de poursuivre le développement des plus précieuses capacités humaines, grâce auquel il devient possible de gagner sur les forces de la nature pour le bien de la santé et la longévité de l'humanité et un grand bonheur sur la planète. Ainsi, le réalisme dans la peinture et d'autres tendances de l'art de l'acier est un nouveau type de conscience créatrice.