595 Shares 3953 views

Danseur et chorégraphe Marta Grem: A Biography. École et technique de danse Marty Grem

Dans une encyclopédie de danseur de ballet moderne le nom de Marty Grem se tiendra à la place d'honneur. Il peut être appelé un révolutionnaire et un destructeur des fondations. Graham Dance School et sa technique est devenue la base de la chorégraphie moderne et ont influencé le développement du ballet dans le monde.

au début de la route

11 mai 1894 dans une petite ville américaine est née Marta Grem. Ni l'environnement, ni la famille, ni le temps, semblait-il, ne pas prédire l'avenir de cette grande fille, mais le destin en décida autrement. La famille de Graham descendait des premiers colons en Amérique qui sont venus d'Ecosse. futur père de danseur était un psychiatre, les parents professaient presbytérianisme et ont exprimé des opinions très conservatrices sur la vie. La famille était très riche, peu Martha était entouré d'une nounou catholique et domestiques dans la maison de travail chinois et japonais. Ainsi, une jeune fille de l'enfance pourrait se familiariser avec des cultures différentes.

Mais la danse dans la famille étaient considérés comme indignes et pécheurs. Par conséquent, en Mars pour la première fois face à l'art de la chorégraphie depuis près de 20 ans. Elle a pu visiter le célèbre discours de Ruth Saint-Denis, qui a changé le monde des femmes. Il prend une décision définitive d'entrer dans l'expression de l'école, puis a poursuivi ses études dans la célèbre école Denishoun qui se dirige à Saint-Denis, ainsi que le chorégraphe exceptionnel Ted Shawn. Après quelques années, il sera dans l'entreprise « Denishoun » et fera ses débuts dans ses performances sur la grande scène.

Danse de l'époque victorienne

Au tournant du siècle, il y avait une opinion publique constante l'idée que la danse – ce n'est pas une occupation sérieuse. Il faisait partie des spectacles de divertissement: vaudeville, cabaret. Aux États-Unis, le ballet classique à l'époque n'a pas reçu un écart important, on a formé une école nationale. Il a été aussi beaucoup de stéréotypes sur la danse. Les hommes ont reçu l'ordre de faire du jogging mouvement rationnel, simple, les femmes devaient aussi incarner les lignes douces. Limitations étendues à la danse des scènes préférées, sont des sujets classiques, antic. Elle a été obligée de mettre en œuvre les rôles lyriques avec un design en plastique souple.

compréhension des possibilités

chorégraphie Marta Grem est venu à la fin, même selon les normes de l'époque – en 20 ans, de sorte que la danse classique , elle a eu du mal, mais il a fait, et n'a pas été intéressé. Dans la société « Denishoun » a été demandé de son lyrisme, qui n'était pas typique d'elle. Ted Shawn – reconnu comme le père de la danse américaine – a vu Graham énergie spéciale et sa capacité, son charisme et son caractère passionné ne Xochitl posant pour elle. Il pourrait manifester un style particulier de Martha, « la férocité de panthère noire » et sa beauté. Elle aimait passionnément l'art nouveau, qui était en phase avec non seulement l'âge, mais aussi son point de vue et de la nature. Depuis l'enfance, Mars pouvait entendre l'argument de son père que le trafic peut passer de l'état interne, émotionnel. Cette idée a conduit à la création de sa propre technologie.

Au-delà des limites du possible

possibilités plastiques de recherche a été la tendance du temps, ne fait pas exception de cette façon et de la technique Martha Graham qui était une percée dans le monde moderne de la danse. Elle cherche à éliminer les inégalités entre les sexes dans la danse, pour donner aux femmes le droit d'exprimer des sentiments forts avec l'aide de mouvements, déchiquetés pointus. Graham voulait créer une technique qui va aider les danseurs à devenir quasi-formelle, incarnant l'émotion et de l'idée. Elle a exigé que la discipline et la forte concentration de danseurs, tout en étant capable de simplifier les plastiques tradition classique pour une meilleure compréhension de l'idée du public et les danseurs ont donné plus d'occasions d'exprimer leurs émotions. Penser et activités créatives Graham aidé à comprendre que la danse repose sur trois raisons: le temps, l'énergie et de l'espace. L'énergie associée aux émotions qui provoquent le mouvement, ce fut la position initiale de sa technologie. Les leçons en classe Martha a commencé par une chaîne de mouvements simples qui sont enchevêtrés dans des compositions complexes. L'équipement est construit sur deux principes: kontrakshn (compression) et la libération (extension). Elle a fait la danseuse de se concentrer sur le cœur et obéir aux lois de la plasticité anatomique. La recherche de l'expression de soi dans la danse a permis Graham pour créer une technique unique dans laquelle un rôle important est joué par la respiration et la concentration. Elle a été en mesure de comprendre et d'utiliser des possibilités esthétiques du corps humain. Sa technique est toujours la base de la danse moderne et est inclus dans tous les programmes de formation pour les professionnels de la danse.

Mars savait qu'une personne perçoit le monde à travers des images, des mythes, des archétypes, et l'a utilisé dans leurs productions. Marta Grem a proposé de mettre sur les scènes de danse non classiques. Elle a essayé de donner des danseurs la plus grande liberté dans le sens de l'expression.

troupe Marty Grem

En 1926, Martha quitte la troupe « Denishoun », dans laquelle elle ne semble pas en mesure de réaliser leurs idées. Après tout, la troupe avait une reine – Saint-Denis et des endroits à Graham il n'y a tout simplement pas le choix. Elle recueille son entreprise en 1927, qui était à l'origine féminine, elle comprenait le disciple le plus dévoué. Mars étaient proches de vue féministe, il y a beaucoup de réflexion sur le rôle des femmes dans la société et a essayé de lui donner plus de droits et d'opportunités. Elle a même consacré à ce thème plusieurs productions: « The Heretic », « Border » et le fameux « Cry. » Dans ces productions Graham incarne ses idées et ses conclusions, envoûtante au public un nouveau plastique.

En 1938, la troupe apparaît d'abord l'homme – Erik Houkins, qui se déplace à la modernisation technique de danse Martha, elle est enrichie avec des éléments classiques. Un peu plus tard, la troupe vient de Merce Cunningham, qui est devenu célèbre comme destructeur de la danse traditionnelle des canons.

troupe de renommée mondiale de Martha a reçu après une tournée en Europe et au Moyen-Orient. Chorégraphe crée une autre école, qui, en même temps que la société reçoit un lieu fixe de localisation à New York. Ce groupe existe aujourd'hui. Et non pas comme un monument à la grande Graham, mais comme un être vivant, l'équipe créative. Le répertoire de la troupe a conservé de nombreuses productions Martha, ses performances enregistrées pour la postérité.

Home staging

Au cours de sa vie créative Marta Grem composée de 180 représentations. Son héritage est frappant de constater la diversité et la richesse, il est difficile de distinguer quelque chose comme la même chose. Mais les performances les plus notables Graham est « écriture du monde », « La grotte du coeur », « Clytemnestre », « Phaedra », « imagination lucide, de la somnolence », « Actes de la Lumière ». Ses performances en vedette non seulement la magnifique chorégraphie, mais aussi pensé dans les moindres détails. Elle a choisi les costumes, la musique, en prenant des solutions spatiales, a participé à la création de paysages. Ses performances sont aujourd'hui un outil classique pour les danseurs et chorégraphes.

grands partenaires

Dans l'histoire du ballet beaucoup de gens remarquables, mais la vie la vie comme une danse – un peu. Grande danseuse du 20ème siècle, a réussi à faire toute la passion de la danse et son histoire – est Marta Grem. ballerine Photo force de frappe et d'expression, elle a sombré au détail dans l'image, elle pense sur la chorégraphie et les costumes. Et beaucoup d'attention portée au choix d'une danse partenaire. Elle a travaillé avec de nombreux grands contemporains (Noureev, Pol Teylor, Mers Kanningem, Robert Wilson). ligne spéciale dans sa biographie est associée à la création de la danse moderne, et ici tandem Jose Limon et Marta Grem impossible de ne pas se rappeler. Ces deux innovateur, le plus grand révolutionnaire, créant ce qui fascine le public jusqu'à présent.

Impact sur le ballet du monde

S'il y a une personne, radicalement influencé la culture du 20e siècle, est Marta Grem. Citations de ses déclarations caractérisent clairement la danseuse et son attitude de sa vie. Elle a dit: « Le mouvement est jamais, le corps envoie la température de l'âme. » Mars avait un sens de l'idée principale de la danse, et il est devenu son principal mérite. Elle a également été en mesure de développer un langage visuel pour exprimer des émotions, qui sont devenus une technique unique de Marty Grem. Il est considéré comme le fondateur de la danse moderne en Amérique, et son importance pour la création de ne peut pas être surestimée une école chorégraphique national.

Non seulement a créé une troupe unique, mais aussi mis en scène des spectacles pour de nombreux théâtres, où le public a pu voir ces grands danseurs comme Rudolf Nureyev, Margot Fonteyn, Maya Plisetskaya, Mikhail Baryshnikov, Natalia Makarova.

vie personnelle

Marta Grem, dont la biographie est entièrement donnée au ballet, ne pouvait pas être entièrement réalisé en tant que femme. Son mari était un partenaire dans la danse, beau homme – Erik Houkins. Ils ont vécu ensemble pendant 6 ans, et l'écart a été un grand choc pour Martha, mais elle a pu en faire une expérience émotionnelle, qui est devenue une source d'inspiration dans la danse. Elle a quitté la scène en 76 ans, a connu à son sujet très déprimé, mais a réussi à surmonter la maladie et le retour au travail du chorégraphe, écrit encore 10 ballets. Il est décédé en Mars dans 96 ans.