– futurologues qui est-ce? Futuristes russes. Silver Age Futurist

Futurisme (de Futurum latin, signifiant « futur ») – l'avant-garde mouvement artistique en Europe 1910-1920, principalement en Russie et en Italie .. Il a cherché à créer un soi-disant « l'art du futur », en tant que représentants de ce déclarés dans le manifeste.

Dans le travail de FT Marinetti, poète italien, russe cubo-futurisme de la société « Gilei », ainsi que des participants de la « poésie Mezzanine », « Association Ego-Futuristes », « Spin » a nié la culture traditionnelle comme un héritage du « passé », développé par l'esthétique de l'industrie des machines et de l'urbanisme .

caractéristiques

Pour la peinture ce domaine se caractérise par la forme de nodules, des changements, plusieurs répétitions de motifs différents, comme la somme de l'expérience de mouvement rapide résultant. En Italie, les Futuristes -. Ce John Severini, U. Boccioni. Dans la littérature, il y a un mélange de fiction et de matériel documentaire, dans la poésie – l'expérimentation avec le langage ( « non-sens » ou « mots liberté »). poète russe Futuriste – est V. V. Maïakovski, V. V. Hlebnikov, I. Northerner, A. E. Kruchenyh.

groupes

Cette tendance est apparue dans les années 1910-1912, avec acméisme. Acméistes, futurologues et les représentants des autres courants du modernisme dans son travail et le syndicat étaient auto-contradictoires. Le plus important des groupes futurologues, plus tard appelé cubo-futurisme, unis divers poètes de l'âge d'argent. Le plus célèbre de son poète futurologue – est V. V. Hlebnikov, D. D. Burlyuk, V. Kamensky, Kruchenykh, V. V. Maïakovski et d'autres. Egofuturizm I. Sévérianine (poète I. V. Lotarev, années de vie – 1887-1941) a été l'une des variétés de cette tendance. Dans le groupe « centrifugeuse » ont commencé leur travail connus poètes soviétiques B. L. Pasternak et N. N. Aseev.

La liberté de parole poétique

Futuristes russes ont proclamé l'indépendance de la forme et le contenu, sa révolution, liberté illimitée de la parole poétique. Ils ont rejeté complètement les traditions littéraires. Dans le manifeste, avec un très présomptueux appelé « gifle au visage du goût public », publié dans la même collection de 1912, des représentants de cette tendance encouragés à jeter au large des autorités reconnues « navire de la modernité », comme Dostoïevski, Pouchkine et Tolstoï. Kruchenykh a défendu le droit du poète de créer leur propre langage « absconse », qui n'a pas de valeur particulière. Ses vers sont en fait remplacés par jeu incompréhensible, sans signification des mots. Mais VV Kamensky (années de vie – 1884-1961) et V. Khlebnikov (années de vie – 1885-1922) ont pu mener à bien son travail d'expériences très intéressantes avec la langue qui ont un impact fructueux sur la poésie nationale.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky

Futuriste et était un célèbre poète Vladimir Vladimirovich Mayakovsky (1893-1930). Ses premiers poèmes ont été publiés en 1912. Vladimir Vladimirovitch a apporté à cette région son propre thème, qui, dès le début permet de se démarquer parmi les autres membres. Maïakovski, futurologue a fait pression pour la création d'une nouvelle vie dans la société, et non seulement contre les différents « junk ».

Dans la précédente révolution de 1917 alors que le poète était un révolutionnaire romantique, qui a dénoncé la soi-disant royaume « gras », avait prévu la tempête révolutionnaire imminente. Nier tout le système des relations capitalistes existantes, il proclame la foi humaniste dans l'homme dans ces poèmes comme « La Flûte Backbone », « Un nuage en pantalon », « homme », « Guerre et Paix ». Sujet publié en 1915 (uniquement sous forme tronquée de la censure), le poème « Un nuage en pantalon », le poète lui-même a défini plus que 4 en criant « A bas! » A bas l'amour, l'art, l'ordre et la religion. Il fut l'un des premiers poètes russes montraient dans leurs vers la vérité de la nouvelle société.

nihilisme

Au cours des années qui ont précédé la révolution dans la poésie russe existait personnalité brillante, ce qui était difficile d'attribuer à un particulier mouvement littéraire. Il M. I. Tsvetaeva (1892-1941) et M. Volochine (1877-1932). Après 1910, il y a une autre nouvelle direction – futurisme, s'opposer à toute la littérature, non seulement le passé mais aussi le présent. Il est venu dans le monde avec le désir de renverser tous les idéaux. Nihilisme peut être vu dans la conception externe des collections de poètes, qui ont été publiés à l'arrière du papier peint ou du papier d'emballage, ainsi que dans leurs titres – « Dead Moon », « lait de jument » et un autre poème typique futurologue.

« Gifle au goût public »

Dans le premier publié en 1912 le livre « Gifle au goût public » a été publié la déclaration. Il a été signé par les poètes-futurologues bien connus. Il était Andrew Kruchenykh, David Burliuk, Vladimir Mayakovsky et Velimir Khlebnikov. Ils y ont revendiqué leur droit exclusif à quelque chose, d'être porte-paroles de son époque. Poètes idéaux comme niés de Dostoïevski, Pouchkine, Tolstoï, mais en même temps et, Balmont son « fornication parfum, » Andreyev avec son « boue sale », Maxim Gorky, Alexander Blok, Aleksandra Kuprina et d'autres.

Rejetant tout manifeste de futurologues définit l'auto-précieux « la foudre » mot. Sans vouloir, à la différence Vladimira Vladimirovicha Mayakovskogo, pour renverser l'ordre social existant, ils voulaient juste de mettre à jour ses formes. Dans la version russe du slogan « la guerre – seule hygiène du monde », est considérée comme le fondement du futurisme italien, a été affaibli, cependant, selon Valery Bryusov, cette idéologie est encore « se distingue entre les lignes. »

Comme l'a noté Vadim Shershenevich, Silver Age Futurist d'abord porté à la forme de niveau approprié, en lui donnant une valeur du principal élément samotselevogo du travail. Ils ont rejeté catégoriquement les versets qui sont écrits juste pour le plaisir d'une idée. Par conséquent, il y avait un ensemble de principes formels déclarés.

La nouvelle langue

Velimir Khlebnikov, un autre théoricien du futurisme, a annoncé une nouvelle langue « absconse » en tant que langue de l'avenir dans le monde entier. Il perd le sens du mot, au lieu d'acquérir une connotation subjective. Ainsi, les voyelles sont comprises comme l'espace et le temps (aspirational), consonnes – le son, la couleur, l'odeur. Dans un effort visant à élargir les frontières de la langue, il propose de créer des mots sur la base de la racine (root: charmes …, l'esprit … – « nous Charu et répugné à »).

Esthétisme simvolisticheskoy et surtout acméisme Futuristes opposés deestetizatsiyu souligné. Par exemple, la « poésie – donzelle déchiré en lambeaux » David Burliuk. Valeriy Brioussov à l'examen de « l'année de la poésie russe » (1914) a fait remarquer, en notant la poésie consciente de la grossièreté futurologue, il ne suffit pas de gronder quoi que ce soit en dehors de leur cercle, pour trouver quelque chose de nouveau. Il a souligné que toutes ces innovations poètes ostensiblement imaginaires. Nous les rencontrons dans la poésie du 18ème siècle, Virgile et Pouchkine, et de la théorie des couleurs sonores a été proposé Teofilem Gote.

la complexité de la relation

Il est intéressant de noter que, pour toute la négation de l'art, l'Futuristes Silver Age se sentent encore la continuité du symbolisme. Ainsi, Alexander Blok, qui a supervisé le travail de Igorya Severyanina dit avec préoccupation qu'il ne dispose pas d'un sujet et l'article 1915 Valeriy Brioussov a noté que l'incapacité de penser et le manque de connaissances déprécier sa poésie. Il reproche à la vulgarité du Northerner, le mauvais goût, surtout critiquer ses poèmes sur la guerre.

Même en 1912 Aleksandr Blok a dit qu'il avait peur de ce que les modernistes ont pas de noyau. Bientôt, le concept de « futurologue » et « despote » sont devenus synonymes de modérer le public de ces années. Appuyez sur les intéresser de près « exploits » les créateurs de l'art nouveau. En raison de cela, ils se sont connus du grand public, a attiré beaucoup d'attention. L'histoire de cette tendance en Russie est une relation complexe entre les quatre groupes principaux, chacun dont elle a cru qu'elle exprime « vrai » futurisme, et a soutenu avec d'autres farouchement, contestant le rôle titre. Ce combat a eu lieu dans les flux de critiques mutuelles, ce qui accroît leur isolement et de l'hostilité. Mais parfois, les membres des différents groupes se sont déplacés d'un à l'autre ou convergentes.