282 Shares 4136 views

Les principales caractéristiques du sentimentalisme. Signes de Sentimentalisme en Littérature

Le sentimentalisme n'est pas seulement une direction dans la culture et la littérature, c'est avant tout la mentalité de la société humaine à un certain stade de développement, qui a commencé un peu plus tôt en Europe et a duré les années 1920 à 1980, en Russie, il est tombé à la fin du XVIIIe siècle – le début du XIXe siècle. Les principales caractéristiques du sentimentalisme sont les suivantes: dans la nature humaine, la prédominance des sentiments est reconnue, et non de raison.

De l'esprit aux sens

Sentimentalisme ferme l' ère des Lumières, qui a embrassé tout le XVIIIe siècle et engendré un certain nombre de tendances littéraires. C'est le classicisme et le rococo, le sentimentalisme et le pré-romantisme. Certains spécialistes suivent le romantisme comme suit, mais le sentimentalisme est identifié au pré-romantisme. Chacune de ces zones a ses propres caractéristiques distinctives, chacune a sa propre personnalité normative, celle dont les caractéristiques expriment le mieux la tendance optimale pour une culture donnée. Il y a des signes de sentimentalisme. C'est la concentration de l'attention sur l'individu, sur le pouvoir et la puissance des sens, la prérogative de la nature sur la civilisation.

Vers la nature

Cette direction dans la littérature des courants précédents et ultérieurs se distingue avant tout par le culte du cœur humain. La préférence est donnée à la simplicité, au naturel, le héros des œuvres devient une personnalité plus démocratique, souvent représentative des personnes communes. Une grande attention est accordée au monde intérieur de l'homme et de la nature, dont il fait partie. Ce sont les signes du sentimentalisme. Les sentiments sont toujours plus libres que l'esprit adoré, voire le classicisme déifié. Par conséquent, les écrivains sentimentalistes possédaient une plus grande liberté d'imagination et leur affichage dans une œuvre qui ne s'inscrivait pas dans le cadre logique strict du classicisme.

Nouvelles formes littéraires

Les principaux genres du sentimentalisme sont les voyages et les romans, mais pas simplement, mais instructifs ou en lettres. Les lettres, les journaux, les mémoires sont les genres les plus couramment utilisés, car ils nous permettent d'étendre le monde intérieur d'une personne plus largement. En poésie, un avantage est donné à l'élégie et au message. C'est-à-dire que les genres littéraires, en eux-mêmes, sont aussi des signes de sentimentalisme. La pastorale ne peut appartenir à aucune autre direction que ce qui est décrit.

En Russie, le sentimentalisme était réactionnaire et libéral. Le représentant du premier était Shalikov Peter Ivanovich (1768-1852). Ses œuvres étaient une utopie idyllique – des rois infiniment bons, envoyés par Dieu dans la terre uniquement pour le bonheur paysan. Pas de contradiction sociale: l'excellence et la bonté universelle. Peut-être, grâce à des œuvres si douces, derrière cette direction littéraire, certaines déchirements et artifices, parfois perçus comme des signes de sentimentalisme, ont été corrigés.

Le fondateur du sentimentalisme russe

Les représentants brillants de la tendance libérale sont Karamzin Nikolai Mikhailovich (1766-1826) et le début de Zhukovsky Vasily Andreevich (1783-1852), c'est le bien connu. On peut aussi nommer plusieurs écrivains progressistes libéraux: AM Kutuzov, à qui Radishchev a consacré le «Voyage de Saint-Pétersbourg à Moscou», MN Muravyov, le sage et le poète, II Dmitriev, le poète, le fabuliste et le traducteur, V. V. Kapnist et N. A. Lvov. Le premier et le plus brillant produit de cette tendance était l'histoire de Karamzin «Poor Lisa». Il convient de noter que les signes du sentimentalisme dans la littérature de la Russie ont des caractéristiques distinctives de l'Europe. Le plus important est le caractère instructif, moral et éclairant des œuvres. Karamzin a dit que vous devriez écrire pendant que vous parlez. Ainsi, une autre caractéristique du sentimentalisme russe est l'amélioration de la langue littéraire du travail. J'aimerais noter qu'une réussite positive ou même la découverte de cette tendance littéraire est qu'elle a d'abord tourné vers le monde spirituel des personnes des classes inférieures, révélant sa richesse et sa générosité. Jusqu'à ce que les sentimentalistes, les pauvres, en règle générale, se montrent grossiers, périmés, incapables de toute spiritualité.

"Poisson Liza" – le sommet du sentimentalisme russe

Quels sont les signes du sentimentalisme chez pauvres Liza? L'histoire n'est pas compliquée. La beauté n'est pas ça. L'idée même du travail apporte au lecteur le fait que le naturel naturel et le monde riche de Lisa, une paysanne simple, est incomparable au monde d'un Erast bien formé, laïque et bien formé, en général, et un homme bon, mais serré par des conventions qui l'ont empêché de se marier Fille préférée. Mais il n'avait pas l'intention de se marier, parce que, ayant réussi la réciprocité, Erast, plein de préjugés, s'intéressait à Lisa, elle cessait d'être pour lui la personnification de la pureté et de l'intégrité. Une pauvre paysanne, même pleine de vertus, confiant à un jeune homme riche qui a condescendu à un bourgeois (qui doit parler de largeur d'âme et de vues démocratiques), est initialement condamné à la course finale à l'étang. Mais la dignité de l'histoire dans une approche complètement différente et la perspective des événements plutôt banals couverts. C'est le signe du sentimentalisme dans "Poison Liza" (la beauté de l'âme d'un simple homme et de la nature, le culte de l'amour) qui a rendu l'histoire incroyablement populaire chez les contemporains. Et l'étang dans lequel Liza s'est noyé a commencé à s'appeler son nom (l'endroit dans l'histoire est précisé avec précision). À propos du fait que l'histoire était un événement, dit que parmi les diplômés actuels des écoles soviétiques, presque tout le monde sait que Karamzin a écrit "Poor Liza", comme "Eugene Onegin" Pouchkine, et "Mtsyri" Lermontov.

Originaire de France

Le sentimentalisme lui-même est un phénomène en fiction plus significatif que le classicisme avec son rationalisme et sa sécheresse, avec ses héros qui, en règle générale, ont été couronnés d'individus ou de commandants. "Julia, ou New Eloise" Jean-Jacques Rousseau a éclaté dans la littérature et a jeté les bases d'une nouvelle direction. Déjà dans les travaux du fondateur de la direction, des signes généraux de sentimentalisme apparaissaient dans la littérature, formant un nouveau système artistique qui glorifiait un homme simple, capable de s'impatier avec les autres sans aucun intérêt personnel, aimer sans cesse des parents et se réjouir sincèrement du bonheur des autres.

Similitudes et différences

Les signes du classicisme et du sentimentalisme coïncident largement, car ces deux tendances sont liées aux Lumières, mais elles ont aussi des différences. Le classicisme glorifie et déifie l'esprit, et la sentimentalité est un sentiment. Les principaux slogans de ces directions varient également: dans le classicisme, c'est «une personne subordonnée aux dictats de la raison» dans le sentimentalisme – «une personne qui se sent». Il existe différentes formes d'œuvres d'écriture: la logique et la rigueur dans les classicistes, et riches en digressions, descriptions, mémoires et lettres du travail des auteurs d'une tendance littéraire ultérieure. En partant de ce qui précède, on peut répondre à la question de savoir quelles sont les principales caractéristiques du sentimentalisme. Le thème principal des œuvres est l'amour. Les genres sont spécifiques – pastorales (élégie), histoire sentimentale, lettres et voyages. Dans les travaux – un culte des sentiments et de la nature, un départ de la droiture.