peinture romantique et réaliste du 19ème siècle

Cet âge se caractérise par un changement non seulement dans leurs points de vue sur l'art et la culture. Comme vous le savez, la culture d'une influence considérable situation politique et économique dans le monde. En fonction de quels sujets sont pertinents pour la communauté, de créer et œuvres d'art. Art du 19ème siècle a été formée sur les pucerons des événements internationaux. Dans la féodalité fin du 18e siècle , il a commencé à battre en retraite dans le passé, et progressiste a remplacé son système social – la bourgeoisie. Et, en conséquence, il a apporté avec elle une nouvelle caste de – bourgeois. Leur ressemblance dans le monde d'aujourd'hui sont les entrepreneurs privés. Ici, dans ces conditions formé la peinture européenne du 19ème siècle.

Genres et les motifs principaux de la peinture européenne du 19ème siècle

En conséquence du changement de système est changé de manière significative et des vues sur l'art. Art du 19ème siècle est plus enclin à la romance. Les images d'enfants heureux de jouer sur la pelouse ou goodies manger heureusement, ont été les dépeignant les principaux tableaux des artistes puis. Le monde a été perçu comme une création parfaite, et de l'enfance – comme un temps sans souci. enfants sereins et joyeux dans les artistes qui présentent les phénomènes assimilés à des plus beaux du monde. Leur plaisir, sourire heureux et plein de jeux d'aventure représentés dans les images le plus souvent. Une place considérable dans l'esprit des peintres processus a l'éducation des enfants. Les artistes perçoivent le processus de l'éducation comme la chose la plus noble sur le terrain, comme un homme nouveau prêt pour la vie, en lui inculquant les nobles qualités, a enseigné les notions de beauté, de faire la distinction entre le concept du beau et le laid. Ici, dans ce monde optimiste, insouciant et harmonieux vécu la peinture française du 19ème siècle. Mais plus près du 20e siècle dans les œuvres d'artistes ont commencé à apparaître des motifs plus réalistes. monde irréel de la beauté, l'amour et l'harmonie est parti, l'image réelle de ces enfants est devenue la vie quotidienne des pauvres. images horribles d'enfants souffrant en raison de lacunes, de la malnutrition sont devenus les principaux motifs des œuvres d'Europe et artistes français. Au cours de cette période, la plupart du temps dépeint des portraits, le but principal était de transmettre non seulement les caractéristiques externes d'une personne et de montrer son caractère, de dépeindre dépeint inséparable de l'époque dans laquelle il vit. Représentants Louis David, Madaras, Brožík, Matejka, Francisco Goya, Dominik ENGR, Ezhen Delakrua, Onore Dome, Fransua Mille.

art russe du 19ème siècle

peinture du 19ème siècle en Russie a gardé le rythme de l'Europe. Le romantisme a prévalu dans les arts visuels. La soif d'excellence, en raison de la frustration de la Révolution française de la fin du 18ème siècle, a conduit des motifs romantiques et idéal dans la peinture russe. idées irréalistes sur un monde idéal, son amélioration a été dépeinte dans les peintures de l'époque. Au cours du développement du monde idéal, le thème souvent dépeint sa vérité. les gens qui travaillent dur, les problèmes de tous les jours, les enfants sales et affamés toiles ont visité à plusieurs reprises. Des représentants VA Tropinin, K. Bryullov, A. A Ivanov, Venetsianov, PA Fedotov GG Myasoedov, V. G. Perov. Art du 19ème siècle, enrichi d'un autre chef-d'œuvre du trésor d'artistes russes. Certes, tout le monde connaît le travail de K. P. Bryullova sur les villes enterrées pendant l'éruption en 79 av. e. « Les derniers jours de Pompéi ».