284 Shares 7046 views

Art House, cinéma du meilleur auteur: une liste de films notés

Les meilleurs films d'art, dont la liste est mise à jour en permanence, rarement vu sur le grand écran. Le plus souvent ces images brillent sur les festivals spéciaux. Mais cela ne signifie pas que l'histoire ne soit pas entendu. Libre de lois sur le cinéma commercial récit gagne en popularité.

'Stalker', 1979

Dans différents pays, crée le cinéma d'auteur. La Russie ne fait pas exception. « Stalker » est l'un des films les plus célèbres de la direction donnée.

Les protagonistes de cette histoire sont des gens qui sont dans la « zone ». Il les conduit à Stalker. Personne ne sait ce qu'il faut attendre de la « zone ». A propos de son faire des rumeurs contradictoires. Dire combien il est dangereux pour toute personne qui sera là. Cependant, le risque en vaut la peine, parce que dans le centre, il y a une salle spéciale. Toute personne qui doit aller vers le bas, peut réaliser tous leurs désirs. En plus de Stalker. Et il ne peut pas comprendre pourquoi.

Mais si je peux trouver une chambre? Oui, elle existe réellement?

"Dogville", 2003

Maison d'art vous permet d'expérimenter. Parce que parfois certains films en particulier peut être à la fois un travail indépendant, et une partie d'une série. « Dogville » – l'un des exemples de ces peintures. Il fait partie de la trilogie "USA: Land of Opportunity".

Le personnage principal est forcé de fuir les lieux familiers, pour échapper à son père. Et quelle place pourrait être mal pour mieux que la paisible ville? Il semblait donc, et Dogville. Et les résidents locaux semblent la grâce des gens très gentils. Sans entrer dans des questions inutiles sur le passé, ils offrent une fille à l'abri. Mais ce n'est que leurs idées sont loin d'être humain. Ils transforment grâce à son esclave, se moquant d'elle sans pitié. Cependant, ils ne savaient pas qui contacter.

Le père de Grace, qui avait autrefois semblait la jeune fille était un ennemi et le principal danger dans sa vie, vient à l'aide de son héritier. Et avec son soutien à la jeune fille qu'il tente de rétablir la justice, qu'elle voit.

"A Clockwork Orange" 1971

Lorsque la liste des meilleurs films d'auteur, la liste devrait inclure des images, qui étaient des adaptations de livres populaires au moins. L'un des exemples les plus réussis est « Orange ».

Alex est très différent de tous les autres adolescents. Et pas le fait qu'il aime la musique de Beethoven. Et qui, avec ses amis, il prêche l'idée de « ultranasiliya », en battant et avoir violé. Ils inspirent la peur dans la paix des Anglais. Mais une fois qu'il se termine.

Alex a attrapé et envoyé à un traitement obligatoire. Au fil du temps, il donne des résultats positifs: le jeune homme n'est plus attiré par la violence avec la puissance de cette avant. Et il est libéré dans le monde réel. Mais le problème réside dans le fait que non seulement il ne peut offenser quelqu'un, mais aussi pour se protéger.

"Mélancolie", 2011

films d'auteurs sont libres de cadres. Ils peuvent parler du passé, présent, futur ou autre moment. « Mélancolie », comme il semble, raconte l'histoire d'une des options possibles pour l'avenir. Toutefois, si vous pensez à l'idée du film, il est beaucoup plus profond qu'un film apocalypse simple.

Le film est divisé en deux parties, dont chacune est dédiée à l'une des infirmières et Justine Claire. Le premier raconte la journée qui devait être heureuse pour Justine – jour de son mariage. Cependant, la jeune femme ne semble pas heureux. Il ne peut pas forcer un sourire, ni amis, ni parents, ni un fiancé d'amour, prêt à faire quoi que ce soit pour sa bien-aimée. Justine ne trouve pas comprendre dans d'autres. En effet, peu importe comment essayer, je ne suis pas en mesure de retrouver la volonté de vivre.

La deuxième partie du temps dit un petit jour de mariage plus loin. Claire guérit de dépression sa sœur Justine, qui était installé dans sa maison. En plus d'essayer de résoudre le problème avec son mari et son jeune fils. Occupé par des problèmes mineurs, elle ne veut pas penser qu'il ya beaucoup plus de sérieux problèmes qui peuvent se transformer en cendres tous ses efforts de dérisoires. A cette époque, la Terre avec une vitesse terrifiante approche un autre corps céleste, Mélancolie, qui détruira inévitablement le monde humain.

« Le Bon, la Brute et le truand » 1966

Lorsque le thème narratif est le meilleur des films d'auteur, la liste comprendra des tableaux et ceux dans lesquels l'histoire est construite sur la jonction des genres. Un exemple est en train de devenir une peinture populaire « Le Bon, la Brute et le truand. » Il est non seulement le cinéma de l'auteur, mais aussi occidentale.

Le personnage principal – un mystérieux homme-tireur, ce qui est peu connu. Il a laissé à lui-même et est absolument gratuit. Il n'a pas de famille, pas d'amis. Et la seule chose qui occupe ses pensées, le désir de trouver de l'or. Dans sa quête, il fait équipe avec deux voyous sans scrupules semblables, comme lui-même.

Leur voyage ensemble ne pouvait pas durer longtemps. Chaque pensée que de leur propre avantage. Et dans le Far West, vous avez besoin d'exercer beaucoup d'efforts pour survivre.

"Dead Man", 1995

Directeurs du cinéma d'auteur reviennent souvent aux traditions de film en noir et blanc, afin de montrer les émotions et transmettre l'atmosphère. Dans ces couleurs, il a retiré son film "Dead Man" Dzhim Dzharmush.

Uilyam Bleyk, enterrer leurs parents, va à l'Ouest sauvage. Il espère que la terre des rêves et il permettra de commencer une nouvelle vie. Mais c'est la volonté de son destin pris pour un criminel dangereux et nommé une récompense pour sa tête. Vouloir être riche est beaucoup. Déjà dans le train de tirer William, presque frapper le cœur.

Jeune comptable soignait un vieil Indien. Culminant à ses pieds, William change radicalement. Il refuse points, sans laquelle il ne pouvait pas voir auparavant. Et des armes qu'il avait appris à tirer beaucoup mieux que beaucoup de gangsters. Mais ce qui est juste, il est maintenant?

"Frank" 2013

Arthouse Film Festival « Sundance » chaque année ouvre les noms d'audience nouveaux et de nouvelles photos qui valent la peine d'affichage. Pourtant, l'attention rivetage ces films où le scénario intéressant combiné avec des acteurs grands noms. Dans "Frank" avec ces gens populaires comme Maykl Fassbender, Meggi Dzhillenhol et Donal Glison.

Le protagoniste, un jeune homme, John, plus que tout autre aime la musique. Il veut créer et jouer sur la grande scène, essayant même d'écrire un grand succès de sa vie. Mais c'est seulement jusqu'à ce qu'il est devenu populaire, John doit travailler dans les papiers de bureau et de transfert pour les salaires.

Une fois dans la ville, qui abrite le personnage principal, un groupe de rock venant inhabituel, soliste qui ne prend jamais sa tête sur papier-mâché. Presque immédiatement, l'arrivée des artistes peintes dans des tons sombres, lorsque le guitariste tente de se suicider. Son sauvetage, mais seulement d'agir de concert un homme ne peut pas. Être au bon moment au bon endroit, John a été invité à remplacer le guitariste d'abord à un concert, puis a ensuite poursuivi en tournée avec Frank et le groupe. Mais ce n'est que le voyage serait loin du rêve de Jean, cependant, et changer sa vie.

"Amélie Poulain", 2001

Ainsi que d'autres films pour les années à venir peuvent vivre dans la mémoire des gens les meilleurs films d'auteur. La liste comprend les images qui ont passé l'épreuve du temps et n'ont pas perdu l'amour du public. Art-maison ne doit pas être sombre et déprimante. Cela prouve un léger film « Amélie Poulain ». Ambiance chaleureuse et une musique agréable élever à un autre niveau.

Depuis sa création Amélie différent de tous les autres enfants. Ce fut un grand rêveur, mais a grandi dans une famille de réalistes. Après la mort de sa mère, elle vivait avec son père, plongé tête baissée dans l'abîme d'angoisse. En tant qu'adulte et indépendante, Amélie a commencé à louer un appartement et de travailler dans un petit café, où elle a fait des amis. Et une nuit une fille dans sa salle de bain taynichok trouvée, dont le contenu appartenait au garçon, qui a vécu ici. Amélie décide de retourner le propriétaire du trésor des enfants.

Dès que le tronc est le propriétaire légitime, Amélie se rend compte combien il est facile de faire des miracles et rendre le monde un peu plus juste. Elle résolument pris pour la cause.

« Lovers Only Vivant Gauche »

Les films d'auteur impliquent souvent biblique. L'absence de lois et strict cadre dans lequel la culture de masse vivante, permet considérer beaucoup plus profondes questions d'essence de la vie, le sens de la vie et d'en tirer des analogies avec le livre le plus célèbre dans le monde.

Les principaux héros de ce film sont des vampires. Adam et Eve ont vu dans ma vie tout. Ils sont calmes et pacifiée. Ils aiment. Adam, fatigué de la vie éternelle, préfère battre en retraite. Il – un musicien de rock populaire dont la gloire est renforcée par le fait qu'il avait jamais vu en public. Eva aime le monde et tout est nouveau. Elle vit joyeusement et communique avec son vieil ami Christopher Marlowe, poète de la Renaissance.

Il y a quelque temps, Adam et Eve ont décidé de vivre séparément. Mais l'amour et un sentiment de désastre imminent les ont forcés à se retrouver sous le même toit. Et après un certain temps le couple vient lui rendre visite sœur Eve. Contrairement aux autres vampires, elle déteste boire le sang des sacs. Il tue des gens que mettre en danger tous les membres de leur famille.

films Auteur – planète à part dans l'univers du cinéma. Il est presque impossible de voir dans les salles. documentaires d'auteur, courts métrages et longs métrages souvent présentés dans des festivals. Cependant, malgré un accès difficile, une telle direction devient de plus en plus populaire.

Dans les films ayant un sens profond et un petit budget sont prises non seulement les débutants ou toute personne non des acteurs bien connus, mais aussi ceux qui ont réussi à se faire un nom pour vous-même dans les images avec un grand caisse enregistreuse. Note auteur différent que l'atmosphère créée là-bas. Cette liberté permet à chaque spectateur de trouver quelque chose qui est susceptible de faire appel à lui.