"Dream Theater": base et discographie

Dream Theater a été autour depuis plus de 30 ans et reste l'un des groupes les plus importants qui jouent dans le genre de métal progressif. Au cours de sa carrière, le groupe a sorti 13 albums studio et a acquis une communauté dévouée de fansite dans le monde entier.

L'émergence de groupes

Le "Dream Theater" (Dream Theater) a été fondée en 1985. Dans sa première partie du bassiste Dzhon Mayang, le guitariste Dzhon Petruchchi, le batteur Mayk Portnoy. Les amis ont étudié ensemble à Berkeley – le célèbre College of Music à Boston. Sans eux, il est impossible d'imaginer qu'un univers musical qui est le travail du groupe « Dream Theater ». La base de l'équipe a eu lieu à un moment où l'Amérique était une demande spéciale pour les métaux lourds. Amis, comme beaucoup de jeunes musiciens de cette génération, a commencé sa carrière avec des chansons de couverture amateur Iron Maiden.

Cependant, les fondateurs de la « Dream Theater » il y a d'autres exemples à suivre. En premier lieu, ils se sont appuyés sur 70s rock progressif et l'un des groupes de ce niveau – Rush. Mayk Portnoy a été inspiré par une chanson de la bande Bastille Day et propose d'utiliser comme des signes d'une nouvelle Majesté mot quintet (la « grandeur »). Voici comment il décrit la fin de leur chanson préférée de la bande canadienne.

Le rock progressif, par opposition au métal, utilisé non seulement la guitare habituelle, mais aussi la clé. Pour jouer de cet instrument a été invité par un ami Dzhona Petruchchi Kevin Mur. Ensemble, ils ont appris à l'école primaire, et même alors, se sont réunis dans les goûts musicaux. Mais il était vacant un autre endroit. Microphone était d'abord Kris Kollinz.

Recherche de la peau

Trinity, qui a étudié à Berkeley, a décidé de renoncer à l'éducation et a déménagé à New York après la fondation de « Dream Theater ». Camarades concentrés sur leur propre projet musical. Ils consacrent tout leur temps libre répéter et écrire du nouveau matériel. Le résultat ne tarde pas à venir. En 1986, est venu leur première démo, qui a été publié avec un tirage de mille exemplaires.

En même temps, a commencé et des concerts dans les clubs de sa ville natale. Bientôt, il a quitté le groupe Kris Kollinz. Il a cru que le « Dream Theater » doit aller dans l'autre d'une manière créative (décrit ci-dessous). D'autres participants ont commencé à la recherche d'un collègue à la retraite de remplacement. La place leader du groupe puis tout à coup pris Charlie Dominici. Il était beaucoup plus âgé que ses coéquipiers (ils sont nés au milieu des années 60, et un nouveau chanteur dans la 51 e année). Malgré la différence d'âge, la deuxième partie du quintette prouvé robuste et très productive. L'équipe a commencé à donner des concerts non seulement à Boston, mais à New York, où la vie musicale était plus turbulente. Ensuite, sur la côte est souterraine et a commencé à parler du phénomène appelé « Dream Theater ». Le groupe était populaire, mais pour être entendu par un large public, elle avait besoin d'enregistrer votre propre album.

Pendant ce temps, les camarades devaient changer le signe. Nom Majesté a déjà été prise par une autre équipe, qui a menacé de poursuivre en justice les Bostoniens. Des musiciens ont commencé à discuter du nouveau nom. D'accord sur la version de « Dream Theater » (le groupe est devenu connu sous le nom ancien et déjà fermé le théâtre en Californie).

Le premier album

Popularité, qui a obtenu un « Dream Theater », a permis au groupe de signer son premier contrat avec le label records Records mécanicien. L'album a été débloqué 6 Mars 1989. Il a appelé Quand Unite et la Journée de rêve (traduction littérale peut être définie comme « Quand le rêve devient réalité »). Records nom est une référence au nom du groupe. Rien d'étonnant, car dès le début de sa carrière, les fondateurs de « Dream Theater » prêté beaucoup d'attention à la conceptualisation de leurs œuvres. Ce trait, ils ont adopté un être cher 70s rock progressif. Musicalement, l'album bientôt gravitait au métal.

Le nouvel album « Dream Theater » entrer dans le cadre d'un nouveau genre qui a émergé aux États-Unis au cours de la seconde moitié des années 80. La combinaison de rock progressif et métal lourd a été baptisé plus tard, le métal progressif acclamé par la critique. « Dream Theater » est devenu une équipe clé dans cette direction au fil du temps. En 1989, cependant, les perspectives de carrière du personnel de n'étaient pas si rose. Musiciens ont eu un conflit avec l'étiquette. La société a rempli ses obligations, pas tous, et presque ne rien faire pour promouvoir l'enregistrement dans l'industrie. Cela a conduit à un échec commercial. La visite à l'appui de leurs débuts était court et comprenait seulement cinq concerts.

En outre, le chanteur Charlie Domenici peu après l'album a quitté le groupe. Le problème est que, en dépit du fait qu'il était un artiste talentueux, son style ne correspondait pas au genre du collectif. D'autres participants du « Dream Theater » avancerait vers le développement des idées de métal progressif, ce qui aurait de longues chansons, solos de guitare, une section rythmique prononcée. Dominici est plus adapté pour les chansons dans les genres de ballades pop et soft rock (m. N. Soft rock). Beaucoup plus tard, Mayk Portnoy, Charlie par rapport à Billi Dzhoelom.

paroisse LaBrie

Avec le départ de Mancini, le groupe avait un dilemme associé à nouveau à la recherche d'un chanteur permanent. En 1991, environ 200 ont écouté les démos envoyées par des amateurs de partout en Amérique. Marque « Dream Theater », dont les membres compte aujourd'hui quatre, était déjà très bien connu dans les cercles de fans de métal et les amateurs de musique en général. Enfin, Petrucci, et la société a levé un dossier, envoyé du Canada. Elle a été envoyée à James LaBrie. Artiste a été invité à venir aux États-Unis et participer à la confiture. Les répétitions ont montré que la manière et l'état d'un homme ambitieux équipe parfaite.

A cette époque, les autres membres de l'équipe ont écrit le matériel qui est devenu la base pour le deuxième album, « Dream Theater ». « Piscine E Ander » (Pull Me Under) – le plus célèbre et populaire de la chanson, qui a été écrit juste au début de 1991-1992. LaBrie est devenu le nouveau chanteur juste avant l'enregistrement final de la plaque. Comme il reste inchangé pour le leader du groupe des cinq premiers américains. Sa voix est devenue la marque de fabrique du groupe.

percée

En 1992, le « Dream Theater » a trouvé une nouvelle étiquette pour remplacer enregistrements Mechanic. Ils sont devenus Atco. La société a donné suffisamment la liberté de création de groupe. Dans le secteur de la musique au moment où il était un geste audacieux. Images et mots ( « Caractères et mots ») – Enfin, le 7 Juillet du deuxième album a été libéré. Du son de celui-ci est sensiblement différent de l'album et a été une suite logique du genre affûter les idées du groupe.

L'album est devenu un best-seller instantané. Ouvrir sa chanson Pull Me Under (littéralement « Tirez-moi vers le bas ») a obtenu dans une version raccourcie sur le temps d'antenne radio. Il est lié au fait que le groupe a décidé de ne pas lésiner dans ses intentions de composition. Presque chaque album chanson présente une grande longueur. Par exemple, la première composition a duré 8 minutes (version pour la radio a été deux fois plus courte). Le Pull Me Under le clip a été filmé, qui a même frappé sur MTV. Des expériences musicales du groupe en 1992 est intéressant de noter l'utilisation du saxophone, qui est enregistré avec l'aide des artistes invités. Style spécifié par le deuxième album « Dream Theater » a été le leitmotiv de la bande au fil des ans.

éveillé

Après la sortie des images et des mots monde entier a appris sur les jeunes gars, agissant sous le couvert de « Dream Theater ». musiciens photo ont commencé à apparaître dans les magazines les plus répliquées. Le groupe a d'abord réalisé en Europe. Début des années 90 était juste la dernière époque, quand il y avait une vieille industrie de la musique avant l'avènement de l'Internet et la distribution de contenu numérique.

En 1994, il a sorti son troisième album Américains. Il a appelé Awake ( « Réveillez-vous »). Musicalement, il y avait une augmentation du poids du son. L'album a été le dernier à claviériste Kevin Moore. Après le musicien d'enregistrement de la plaque dit à un ami qu'il veut poursuivre une carrière solo. Groupe, qui a été sur les performances du nez dans le monde, a dû chercher un remplacement urgent. Kevin a eu lieu en Californie natale Derek Sherinian. Malgré son jeune âge, il était déjà très célèbre dans la scène rock. Sherinyanu a réussi à travailler avec Alice Cooper et Kiss.

tentative d'écriture de la nouvelle composition de l'équipe est devenue un mini-album A Change of Seasons ( "changement de saisons"). Il a été libéré en 1995. Des musiciens sont allés de nouveau aux expériences et ont enregistré une énorme chanson de 23 minutes du même nom. Ce fut un véritable point culminant de la créativité dans le genre de rock progressif. paroles racontent l'intrigue de la personne dont le cours de la vie dans le texte par rapport au cycle annuel naturel. Dans le studio, sur la base des dialogues ont été imposés de musique de films populaires de cette époque (par exemple, de « Dead Poets Society » avec Robin Williams dans le rôle principal). Une information de réception similaire a été utilisé dans le passé – sur la chanson, l'album Awake.

Falling Into Infinity

Avec l'expansion du répertoire des musiciens pouvaient se permettre d'expérimenter sur les performances en direct. Chaque concert « Dream Theater » est différent de l'ensemble de la liste précédente. Ces longues chansons comme un changement de saisons, divisée en plusieurs parties, sont exécutées séparément. En 1993, lors d'une visite à l'appui des images et des mots, le marché est entré dans un premier album live Live at the Marquee.

Après une autre série de spectacles avec succès partout dans le monde, les membres du groupe pensent à une nouvelle tournure créative, qui devrait aller « Dream Theater ». équipe Discographie n'a pas encore de concept album complet. Toutefois, en 1997, l'idée a dû être reportée. Le quatrième album Falling Into Infinity ( « Tomber dans l'infini ») avait beaucoup à modifier en raison de la réticence à libérer l'étiquette est trop longue et coûteuse plaque. L'album a été le dernier à claviériste Derek Sherinian. Il (comme avant Kevin Mur) a décidé de lancer leurs propres projets. A sa place, nous choisissons multi-instrumentiste et improvisateur Jordan Rudess, qui reste dans le groupe à ce jour.

Conceptuel Opéra Métal

Même dans l'album Images et mots chanson a été Metropolis. En 1999, le groupe a sorti son nouvel album concept, qui est devenu une continuation de la parcelle de la composition. L'album a été appelé Metropolis Pt. 2: Scènes de mémoire ( « Metropolis 2: Scènes de la mémoire »). Il était un morceau de musique, qui se composait de deux parties.

Selon l'histoire, le personnage principal est dans un sommeil hypnotique. Il parcourt le monde, vivant en 1928, et tente de comprendre ce qu'elle a conduit à. Le Groupe a organisé une tournée mondiale, la setlist qui était entièrement composé de leurs propres productions de la pièce. Rudess intègrent parfaitement dans l'équipe. De nouvelles chansons ont son clavier, de nombreuses improvisations très intéressantes, inspirées en incluant la musique académique.

nul

Dans le nouveau millénaire, le groupe est sorti cinq albums. L'équipe n'a pas arrêté leurs activités et après chaque tour du monde à nouveau envoyé au studio, ce qui explique sa productivité notable. De plus, les musiciens ont pris l'habitude de libérer prédécesseur des groupes hommages, le plus influencé leur travail. Donc, en direct ont été effectués et albums enregistrés Iron Maiden, Rush et Metallica.

En 2002, il a été libéré par Six degrés de Inner Turbulence ( « Six étapes de turbulence internes »). Cet album a été le premier et le seul double album dans la discographie complète de la bande. Dans ce cas, il n'y avait que 6 chansons. Cet album est devenu l'un des plus solides dans la carrière du groupe.

Déjà dans la prochaine 2003, un prochain album Train of Thought ( "pensée procédure"). Il occupe une place particulière dans la discographie du groupe. La plupart des critiques et des auditeurs ordinaires le considèrent comme le Quintette de l'album le plus sombre. En effet, à la fois l'arrangement et les plaques de recouvrement se détachent sur le reste des rejets. Au cours de la visite à l'appui du train de la pensée est l'un des plus grands concerts de l'histoire a été enregistré « Dream Theater ». Il a eu lieu dans le célèbre Budokan de Tokyo – Arena, qui était légendaire groupe dans l'histoire de la musique rock. Depuis lors, le quintet est apparu dans la discographie de plusieurs lecteur de DVD-ROM concert.

D'autres albums – Octavarium, Systematic Chaos et Black Clouds & Silver Linings – tendance continue à "moderniser" son de la bande. Dans tout cela, une équipe de compositeur ne pas oublier l'influence fondamentale des années 70 de rock progressif. Dans les années zéro « Dream Theater » est devenu l'un des groupes de métal les plus connues et les plus populaires dans le monde. L'album Systematic Chaos a enregistré de nombreux partis invités éminents collègues. C "amateurs de théâtre" joué ou chanté Kori Teylor, Stiven Vilson, Mikael Åkerfeldt et t. D.

2010

8 septembre 2010 l'un des fondateurs du groupe – Mayk Portnoy – dans leurs réseaux sociaux dudit ventilateur qui laisse le « Dream Theater ». Albums et tournées mondiales avec le batteur couvrait une période de 25 ans de la bande. Jusqu'à présent, il n'y a pas de soins musicien explication claire. En général, les membres du groupe ont décrit comme « divergence de vues créative. » Depuis lors, Taylor a joué dans de nombreux projets parallèles, ainsi que d'autres représentants éminents du rock et de la scène métal. Mais le batteur n'a pas mis en place son propre groupe à long terme. Après la rotation de Mayk Madzhini a eu lieu à la batterie et des cymbales dans la bande « Dream Theater ». Le dernier album avec Portnoy était chapitre distinctif de son histoire, mais les participants, malgré la gravité de la scission, poursuivra sa carrière sous le même prétexte.

Avec Magini publié trois albums: 2011 – Un coup de théâtre, en 2013 – le même nom de Dream Theater, et plus récemment, au début de 2016 – The Astonishing. Cet album a été une expérience unique. Comme Metropolis, l'album est une longue histoire conceptuelle. Dzhon Petruchchi (parolier) a créé toute un univers fictif. Dans les Astonishing plusieurs acteurs, agir 2 et 34 chansons.