L'analyse des « Malheur de Wit » Griboïedov

A. S. Griboedova souvent appelé « le créateur d'un livre. » Il est peu probable que l'auteur de la célèbre comédie « Malheur de Wit » peut être accusé de négligence et de paresse. Alexander était un diplomate remarquable, un musicien doué et un personnage public. Tout ce qu'il a entrepris cet homme extraordinaire, portait l'empreinte du génie. Sa vie et créative crédo était l'expression: « Je vivais et l'écriture – librement et en toute liberté. » jouer une analyse de « Malheur de Wit » est consacré à cet article.

Histoire de la création

L'idée de la comédie « Malheur de Wit » est apparu, selon certains rapports, dès 1816. Griboïedov a prononcé une diatribe sur l'un des événements sociaux. Il n'a pas aimé le culte servilement russe avant tout étranger. Alors Alexandre Pouchkine en plaisantant appelé les fous. Après cet incident, dans l'esprit de l'écrivain il y avait un plan pour la comédie future. Mais l'écriture fonctionne, il a commencé seulement en 1820, en service dans la ville de Tbilissi.

Les deux premiers actes ont été achevés au début de 1922. La dernière partie de la pièce Griboïedov finition en vacances dans la ville de Moscou. Ici, il vivant laïque « respirait l'air » et obtenir du matériel plus créatif. La première édition du « Malheur de Wit » a été achevée en 1823. Cependant, en 1824 la version originale de la pièce a subi un restyling complet. Plus tard le produit avec diligence la censure peiné. A la suite de la version de l'œuvre de l'auteur a été publié seulement en 1862. Lorsque la vie de la comédie Alexander Sergueïevitch a été distribué sous forme de copies manuscrites – listes. Elle a suscité une grande réponse dans les cercles littéraires. Une analyse détaillée des « Malheur de Wit » montrera comment ce travail était novateur pour l'époque.

éléments classiques dans « Malheur de Wit »

célèbre comédie de Griboïedov est considéré comme la première comédie réaliste russe. Cependant, il combine les caractéristiques du classicisme, de se développer à l'époque du romantisme et de réalisme innovant. Une analyse minutieuse de la comédie « Malheur de Wit » indique que le produit est conforme aux exigences de base pour la mise en place d'une comédie « haut ».

L'unité actuelle espace de jeu (maison Famusov) et le temps (l'action se produit en un jour). Cependant, le travail a deux conflits – l'amour et socio-politique. Cela signifie que l'unité d'action dans le jeu a éclaté Griboïedov.

Dans la comédie, un traditionnel « triangle amoureux » et les personnages étroitement liés dans le système: l'héroïne, deux prétendants à sa faveur, « père noble », la femme de chambre-soubrette et ainsi de suite. Cependant Griboïedov « respirait » une nouvelle vie dans leurs personnages. Des personnages comiques caricature, ils sont devenus des images de portrait complexes.

Alexander a donné ses personnages "parlant" noms: Skalozub, REPETILOV, Famusov, MOLCHALIN. Cependant, la caractérisation de ses personnages bien au-delà d'une ligne.

Les éléments de réalisme dans « Malheur de Wit »

Tout d'abord, Griboïedov a refusé l'image schématique de leurs héros. Les personnages de ses personnages et « image rare des mœurs », l'a dépeint dans une comédie, faire peur parfois sa confiance. Par exemple, la diversité de la nature Famusov manifeste dans ses dialogues avec d'autres personnages: il flirte avec Lisa, lit instruction adulé puffer Sophia.

Cependant, dans un jeu Chatsky opposent non seulement des représentants spécifiques famusovskogo garde, mais toute conservatrice « siècle dernier. » L' analyse des « Malheur de Wit » révèle beaucoup de travail dans les images épisodiques visant à élargir le champ des conflits sociaux et politiques.

est montré une approche réaliste de la création du produit par rapport à l'auteur du protagoniste. Chatsky se comporte parfois incohérente et est constamment dans des situations comiques en raison de leur insouciance et l'incontinence. Il est pas un caractère tout à fait positif dans le travail. Après tout, ses motivations sont essentiellement égoïstes. Il cherche à gagner l'amour de Sophia.

Langue « Malheur à partir Wit »

L'un des éléments de drame innovation Griboïedov est l'utilisation de l'écriture conversation comédie. Taille du verset flexible (pentameter gratuit) vous permet de créer l'apparence verbale Griboïedov des personnages. Chacun d'eux a ses propres particularités de la parole. « La voix » le personnage principal est unique et lui donne un farouche opposant des douanes de Moscou. Il se moque « eggheads maladroit », « simplets », rusés et inactif « mauvaises langues ». Ses monologues se sentent croyance passionnée dans leur propre droit, des déclarations de haut pathos des valeurs de la vie réelle. Analyse de la comédie « Malheur de Wit » indique que la langue ne joue pas l'intonation, les contraintes syntaxiques et lexicales. Cet élément « hirsute », « rugueux » de la langue parlée, se Griboïedov dans le miracle de la poésie. Pouchkine a noté que la moitié des poèmes écrits Aleksandrom Sergeevichem « doit entrer en proverbe. »

deux storylines

L'analyse des « Malheur de Wit » Griboïedov révèle dans un travail de deux conflits égaux. Il est une ligne d'amour, qui fait face à Chatsky Sophia et socio-politique, dans lequel le protagoniste est confronté à la société de famusovskogo. Au premier plan, du point de vue des problèmes, ce sont les contradictions sociales. Cependant, le conflit personnel est un important composant de la parcelle. Après tout, pour le bien Sofii Chatsky venir à Moscou, et pour son séjour dans la maison Famusov. Les deux scénarios se renforcent et se complètent mutuellement. Ils sont tenus également pour effectuer une analyse fiable de « Malheur de Wit », comprendre la psychologie, la philosophie, les personnages et les relations des personnages principaux de comédie personnes.

travaux sujets sociaux et politiques

Dans la comédie soulève des questions importantes dans la vie de la société russe de la première moitié du 19ème siècle: la déférence des méfaits et de la bureaucratie, l'inhumanité du servage, les questions de l'éducation et de l'illumination, un service honnête à la patrie et le devoir, l'identité nationale de la culture russe et ainsi de suite. Il n'a pas passé son attention Griboïedov et la question de la structure socio-politique de l'Etat russe. Toutes ces questions morales et politiques passent à travers le prisme d'un héros de relations personnelles.

Thème philosophique dans le jeu

Très complexes et à multiples facettes des problèmes est la comédie « Malheur de Wit ». L' analyse du produit révèle des accents philosophiques, cachés dans le titre de la chanson. Quoi qu'il en soit, tous les héros de la comédie impliqués dans la discussion de la bêtise et de problèmes de renseignement, la folie et la folie, la bouffonnerie et pitrerie, l'hypocrisie et faux-semblants. Ces questions sont abordées Aleksandrom Sergeevichem sur divers mentale, matériel et social des ménages. La figure principale à cet égard est le « fou » intelligent Alexander Andreyevich Chatsky. Il se concentre autour de toute la variété d'opinions sur la comédie. Regardons ce personnage plus.

Protagoniste du jeu

Alexander A. retourné à Moscou après une longue absence. Il est immédiatement venu à la maison Famusov pour voir sa bien-aimée – Sofia. Il se souvient de sa fille intelligente et sarcastique qui était avec lui du fond du cœur à se moquer de la dévotion de son père au club anglais, tante molodyascheysya et d'autres membres de famusovskogo coloré Moscou. Face à Sophia, Chatsky cherche à découvrir ses pensées, en espérant qu'elle était sa Minded. Cependant, elle a vivement condamné sa moquerie de Moscou aristocratique. Alexander A. se demandait: « … N'y at-il vraiment un marié ici? » Accueil Erreur Chatsky réside dans le fait que l'esprit est devenu le principal critère par lequel il essayait de Sophia bien-aimée. Pour cette raison, il rejette et Skalozub et Molchalin comme prétendants possibles.

La philosophie du maître de Moscou

Chatsky beaucoup plus intelligent est l'auteur de la comédie « Malheur de Wit ». Analyse de l'action de Sofia, il suggère de commencer par une introduction à l'environnement dans lequel elle a grandi et développé en tant que personne. Par-dessus tout, une société caractérisée par Famusov, le père du protagoniste. Moscou est un homme ordinaire. Dans son caractère mélange patriarchality et règne la tyrannie. Il ne charge pas les soins du service, bien que prend un poste sérieux. Ses idéaux politiques sont réduits à de simples plaisirs de tous les jours « et gratifiant de prendre, et le plaisir de vivre. » Idéal pour Famusov est un homme qui a fait une carrière. Signifie qu'il n'a pas d'importance. Peter mots Afanasevicha sont souvent en contradiction avec le cas. Par exemple, il se vante « le comportement monastique », mais avant que flirte activement avec Lisa. Ceci est l'adversaire principal de la Chatsky sincère et ardente.

baccalauréat admissible

Immensément comme Famusov colonel Skalozub. Il – « sac d'or » et « vise les généraux. » A propos de la meilleure soupirant pour sa fille, Paul Afanassiévitch et rêves. Colonel – un défenseur fiable de « siècle dernier ». Il n'a pas été « de duper » l'apprentissage, l'ensemble du livre « sagesse », il est prêt à détruire le forage sur le terrain de parade. Toby – martinet stupide, mais dans ce famusovskom de la société à ne pas remarquer. Il conduit à une conclusion décevante pour étudier les coutumes de Moscou aristocratique, leur analyse détaillée. « Malheur à partir Wit » Griboïedov suggère que la formation des professeurs dans Saint-Pétersbourg et la poursuite de l'éducation – le plus long et inefficace pour atteindre des hauteurs de carrière.

caractéristiques Molchalin

Live « l'image des mœurs » est présenté dans le jeu « Malheur de Wit ». L'analyse du travail des héros nous oblige à faire appel aux plus silencieux et insignifiant d'entre eux – Alex Stepanovich Molchalin. Ce caractère est pas anodin. Son serviles obséquiosité, il fait avec succès son chemin dans la haute société. Ses talents dérisoires – la « modération et de précision » – lui fournir un laissez-passer dans famusovskogo Garde. MOLCHALIN – un conservateur convaincu, selon les opinions des autres et indulgents « à toutes les personnes sans exception. » Curieusement, il l'a aidé à gagner la faveur de Sofia. Elle aime sans la mémoire d'Alexei Stepanovich.

pièces bit

Balises coups l'aristocratie caractérise Moscou Griboïedov. « Malheur à partir Wit », dont l'analyse est présentée dans cet article, est riche en rôles épisodiques expressifs, ce qui permet de révéler la diversité de la société famusovskogo.

Par exemple, une riche vieille Hlestova porte autour avec lui le soir sociale « chien da Arapka-fille » aime les jeunes français et, comme le feu, a peur de l'éducation. Ses principales caractéristiques – l'ignorance et de la tyrannie.

ZAGORETSKY ouvertement appelé dans la société de famusovskom « escroc » et un « joueur ». Mais cela ne l'empêche pas de tourner dans l'aristocratie locale. Il sait temps « pour servir », de sorte que la sympathie des gens riches.

Matière très ample de réflexion contient « Malheur de Wit ». l'analyse du produit nous permet de déterminer certaines sociétés « secrètes », l'attitude de l'auteur qui sont apparus dans la Russie contemporaine. Par exemple, REPETILOV – conspirateur « bruyant ». Il a déclaré publiquement que lui et Chatsky « le même goût », mais ne représente pas pour la société famusovskogo aucun danger. REPETILOV et il aurait fait une carrière, mais « l'échec rencontré. » Ainsi, a fait les activités conspiratrices de la forme laïque de divertissement.

Dans « Malheur de Wit » a beaucoup de caractères vnesyuzhetnyh, ne pas prendre une part directe dans la comédie. Ils ont mentionné avec désinvolture les héros de jeu et donnent l'occasion d'élargir le champ des activités à l'échelle de l'ensemble de la société russe.

L'alignement du protagoniste

Chatsky – représentant « de ce siècle. » Il volnolyubiya sur chaque question a sa propre opinion et n'a pas peur de l'exprimer. Frustré par l'indifférence de Sofia, Alexander A. entre dans la controverse avec l'environnement « famusovtsami » et dénonce avec colère leur cupidité, l'hypocrisie, l'ignorance et l'insignifiance. Être un vrai patriote russe, il condamne « la domination des scélérats notables » et ne veut pas avoir quelque chose à voir avec eux. Sur l'offre en direct Famusov, « comme tout le monde », Chatsky refus d'entreprise responsable. Alexander A. reconnaît la nécessité de servir la patrie, mais établit une distinction claire entre « fauve » et « servir ». Cette différence qu'il considère comme fondamental. Daring Chatsky monologues semblent si scandaleux pour la société laïque locale qu'il reconnaisse implicitement fou.

Alexander Andreyevich – le personnage central dans les œuvres, si caractéristique de son image est pas une analyse sérieuse et approfondie. « Malheur de Wit » Griboïedov soumises à l' examen V. G. Belinskogo, I. A. Goncharova, A. A. Grigoreva et d' autres grands écrivains du 19ème siècle. Et l'attitude envers le comportement Chatsky déterminé, en règle générale, la caractérisation du travail dans son ensemble.

caractéristiques composites

« Malheur de Wit » est soumis à des lois strictes de la construction classique de l'intrigue. Les deux lignes (amour, social et idéologique) sont développés en parallèle les uns aux autres. L'exposition sont toutes les scènes de la première action avant que le personnage principal. L'intrigue est un conflit d'amour se produit au cours de la première réunion Chatsky Sofia. Sociale commence à mûrir un peu plus tard – au moment de la première entrevue Famusov et Alexander Andreyevich.

La comédie est différente accélération foudroyante du changement des événements. Les étapes du développement d'une ligne d'amour est un dialogue entre Sofia et Chatsky, au cours de laquelle il tente de déterminer la cause de l'indifférence de la jeune fille.

ligne sociale et idéologique se compose d'un certain nombre de conflits privés, « Duels » verbales entre la société et les représentants du protagoniste. Le point culminant de la pièce – un exemple remarquable de comédie créateur de savoir-faire créatif « Malheur de Wit ». L'analyse montre la balle dans le produit, comme point de tension la plus élevée dans une histoire d'amour qui motive culmination conflit socio-idéologie. Réplique aléatoire Sofia: « Il est pas dans son esprit droit » désigne littéralement les ragots laïque. Voulant se venger Chatsky pour le ridicule Molchalin, elle confirme que convaincu sa folie. Après que les storylines indépendants jouent trouvés dans un point culminant – une longue scène au bal, quand Chatsky reconnaître fou. Puis ils se séparent à nouveau.

Découplage conflit d'amour se produit au cours de la scène de nuit dans la maison Famusov quand il MOLCHALIN et Lisa, puis Chatsky et Sofia. Une ligne socio-idéologique se termine par le dernier monologue Chatsky dirigé contre les « oppresseurs de la foule. » De l'auteur Contemporaries de « Malheur de Wit » l'auteur de cette comédie « plan » n'a pas de frontières claires. Le temps a montré que les storylines entremêlées complexes – un avantage incontestable de la comédie plus.

conclusion

une brève analyse a été présentée à votre attention. « Malheur à partir Wit » peut être relue plusieurs fois et toujours trouver quelque chose de nouveau. Ce travail est très clairement manifeste les caractéristiques fondamentales de l'art réaliste. Il libère non seulement l'auteur des canons inutiles, les règles et conventions, mais repose également sur les méthodes éprouvées d'autres systèmes artistiques.