MHK – c'est … Monde de l'Art. MHK: Renaissance

Il est difficile d'être en désaccord avec la façon dont joue un rôle important dans l'histoire de l'art de toute période. Jugez par vous-même: sur les leçons de l'histoire à l'école après chaque thème consacré à l'étude de la situation politique et économique dans le monde à une période de temps donnée, les étudiants sont invités à préparer des rapports sur l'art de cette époque.

De plus au cours de l'école d'un temps relativement récent, il y a une telle chose que le MCC. Il est absolument pas un hasard, parce que toute œuvre d'art est l'un des plus brillants reflet de l'époque dans laquelle il a été créé, et vous permet de regarder l'histoire du monde à travers les yeux du Créateur, qui a donné à la vie du produit.

définition de la culture

la culture mondiale, ou en abrégé MCC – une sorte de culture publique, qui est basée sur la reproduction figurative et créative de la société et les gens, ainsi que nature animée et inanimée par les moyens utilisés par l'art professionnel et la culture populaire. Il est également les phénomènes et les processus de la pratique spirituelle, crée, distribue et la maîtrise des objets matériels et des œuvres d'art qui ont une valeur esthétique. Art du monde comprend des peintures, des sculptures, du patrimoine architectural et des monuments d'art et d' artisanat, ainsi que la diversité du peuple et a créé ses œuvres individuelles membres.

Le rôle du MCC en tant que discipline universitaire

Au cours de l'étude de la culture mondiale, il est fourni une large intégration et la compréhension de la culture de la communication en premier lieu avec les événements historiques de toute période de temps, ainsi que les sciences sociales.

Comme mentionné précédemment, la culture mondiale embrasse toute activité artistique qui a toujours engagé des gens. Cette littérature, le théâtre, la musique, les arts visuels. Nous étudions tous les processus associés à la fois la production et le stockage et la prolifération, la création et l'évaluation du patrimoine culturel. Ne pas rester à l'écart et les problèmes liés à la fourniture d'une nouvelle vie culturelle de la société et de la formation dans les universités spécialistes qualifiés de façon appropriée.

En tant que sujet du MCC – cet appel à l'ensemble de la culture artistique plutôt que ses espèces individuelles.

La notion d'époque culturelle

époque culturelle ou d'un paradigme culturel est un phénomène multifactoriel complexe, contenant l'image d'une personne en particulier comme un être vivant à un moment donné et la réalisation de l'activité, et la communauté des personnes ayant la même vie, la vie, l'humeur et état d'esprit, système de valeurs.

paradigmes culturels remplacent les uns les autres résultant en une sorte de sélection naturelle et culturelle par l'interaction des composants traditionnels et innovants, qui porte l'art. MCC que le cours lui-même a fixé l'objectif de l'étude et ces processus.

Qu'est-ce que la Renaissance

L'une des périodes les plus importants dans le développement de la culture est la Renaissance, ou la renaissance, la règle qui avait à XIII-XVI siècles. et il a marqué le début de l'ère nouvelle heure. Soumis à la mesure de la portée de l'art.

Après une période de déclin dans les fleurs d'art du Moyen Age et ravive la sagesse antique artistique. A cette époque, et le sens de la « renaissance » est utilisé Rinascita, le mot italien, de nombreux analogues apparaissent plus tard dans les langues européennes, y compris la Renaissance française. Toute la création artistique, l'art visuel surtout, devient une « langue » universelle qui vous permet de connaître les mystères de la nature et à proximité. Maître reproduit la nature n'est pas arbitraire, mais tend à un maximum de naturalité, en essayant de dépasser le suprême. Il commence le développement du familier un sens de la beauté, les sciences naturelles et la connaissance de Dieu tout le temps de trouver un terrain d'entente. Au cours de la Renaissance, et l'art devient le laboratoire, et le temple.

périodisation

Le réveil est divisé en plusieurs périodes. En Italie – à la maison Renaissance – plusieurs périodes ont été identifiées, qui ont longtemps été utilisés dans le monde entier. Il Protorenessans (1260-1320 gg.), En partie compris dans la période Duecento (XIII c.). De plus, il y avait des périodes Trecento (XIV c.) Quatrocento (XV c.) Cinquecento (XVI c.).

Une périodisation plus générale divise l' ère de début de la Renaissance (XIV-Les siècles XV.). A cette époque, il y a une interaction entre les nouvelles tendances avec le gothique, qui est créative transformé. De plus il y a des périodes du Moyen-Orient, ou haute, et Renaissance tardive, une place qui a payé maniérisme, caractérisé par la crise de la culture humaniste de la Renaissance.

En outre, dans des pays tels que la France et les Pays – Bas, a développé le soi-disant du Nord Renaissance, où un rôle énorme joué par le gothique tardif. Comme l'histoire du MCC dit Renaissance a été traduit en Europe de l'Est: la République tchèque, la Pologne, la Hongrie et les pays scandinaves. Espagne, Royaume-Uni et le Portugal sont établies dans les pays où leur culture de la Renaissance originale.

composantes philosophiques et religieuses de la Renaissance

Grâce à la méditation de ces représentants de la philosophie de cette période Giordano Bruno Nikolay Kuzansky, Giovanni Pico della Mirandola, Paracelse, devenir pertinent dans le thème MCC de la créativité spirituelle, ainsi que la lutte pour le droit d'appeler personne « second Dieu et les hommes associés avec lui.

Pertinentes, comme dans tous les temps, le problème de la conscience et l'identité, la foi en Dieu et une puissance plus élevée. Lieu comme un compromis, modéré, et des vues hérétiques sur cette question.

L'homme fait face à un choix et l'église de ce temps, la réforme implique la Renaissance, non seulement au sein du MCC. Il est également un renouveau de la morale humaine, propagée à travers des spectacles dirigeants de toutes les confessions religieuses, des fondateurs de la Réforme aux jésuites.

La tâche principale de l'époque. Quelques mots sur l'humanisme

À l'avant-garde de la Renaissance placé l'éducation de l'homme nouveau. Le mot latin humanitas, d'où vient le mot « humanisme » est l'équivalent du mot grec « éducation ».

Dans le cadre de l'humanisme de la Renaissance encourage une personne à faire en sorte que possèdent d'importantes pour le temps de la sagesse antique et trouver le moyen de la connaissance de soi et l'amélioration de soi. Ici, il y a une fusion des meilleurs que nous pourrions offrir d'autres périodes très ont laissé leur marque dans le MCC. Renaissance a pris l'héritage antique de l'antiquité, le code médiéval religieux et laïque d'honneur, et l'énergie créatrice de l'esprit humain du New Age, la création d'un type de vision du monde complètement nouveau et apparemment parfaite.

Renaissance dans divers domaines d'activité artistique humaine

Au cours de cette période, les peintures illusoires naturopodobnye remplacer les icônes, devenant ainsi le centre d'innovation. paysages activement écrits, peinture à la maison, portrait. Distribuez la gravure imprimée sur le métal et le bois. Les artistes travaillant Esquisses devenir une sorte de créativité indépendante. la nature de l' image illusoire présent dans la peinture monumentale.

En architecture, influencée par l'enthousiasme pour l'idée d'architectes Centric sont proportionnels aux temples populaires, des palais et des ensembles architecturaux, faisant l'accent sur la terre, centrée organisée perspective horizontals.

littérature de la Renaissance se caractérise par un amour du latin comme la langue des gens instruits, côte à côte avec les langues nationales et vernaculaires. Devenir genres populaires tels que le roman picaresque et le roman urbain, poèmes héroïques et romans d'aventure thème chevaleresque médiévale, satire, poèmes pastoraux et l'amour. Au sommet de la popularité du théâtre de drame mis en pièces avec beaucoup de vacances à la ville et de la cour luxuriante extravagances qui deviennent un produit pour la synthèse d'une variété d'arts colorés.

La musique est en plein essor polyphonie musicale stricte. Complication de la composition, l'apparence des premières Sonates formes, appareil photo, des suites, des conférenciers et overture. La musique profane est proche de folklore, il est à égalité avec les religieux. Il y a une séparation de la musique instrumentale comme une espèce distincte, et l'ère du pic – la création de chansons en solo à part entière, des opéras et oratorios. A la place du temple de l'opéra vient, qui prend la place du centre de culture musicale.

En général, une percée majeure devient ce qui était autrefois un anonymat médiéval remplacé par un individu, la créativité de l'auteur. À cet égard, la culture mondiale se déplace à un nouveau niveau.

titans Renaissance

Il n'est pas surprenant qu'une telle renaissance fondamentale de l'art est en fait des cendres n'a pas pu avoir lieu sans les gens qui créent leurs créations une nouvelle culture. Plus tard, ils ont commencé à appeler « les titans » pour la contribution qu'ils ont fait.

Protorenessans représenté Giotto, et pendant Quatrocento opposées l'une à l'autre de manière constructive stricte Mazachcho et le travail sincèrement lyrique Botticelli et Angelico.

Moyenne ou haute, la Renaissance représentée par Raphaël, Michel – Ange et bien sûr Leonardo da Vinci – les artistes qui sont devenus emblématiques au tournant du New Age.

Le célèbre architecte de la Renaissance a commencé Bramante, Brunelleschi et Palladio. Brueghel l'Ancien, Van Eyck et Bosch – peintres hollandais de la Renaissance. Holbein le Jeune, Dürer Cranach l'Ancien sont devenus les fondateurs de la Renaissance allemande.

La littérature de cette période se rappeler les noms de ces masterov- « Titans » comme Shakespeare, Pétrarque, Cervantes, Rabelais, a donné au monde les paroles, la romance et drame, et qui ont contribué à la formation des langues littéraires de leur pays.

Sans aucun doute, la Renaissance a contribué au développement de nombreux domaines de l'art et a donné une impulsion à la création de nouvelles. On ne sait pas ce qui serait l'histoire de la culture mondiale, si elle était pas le temps. Peut-être aujourd'hui l'art classique aurait pas fait un tel plaisir, la plupart des destinations dans la littérature, la musique et l'art n'existerait pas du tout. Ou peut-être tout ce que nous avons utilisé pour associer l'art classique, semble, mais depuis de nombreuses années voire des siècles plus tard. Quel que soit le cours des événements, l'histoire ne tolère pas le subjonctif. Et il est évident qu'une seule chose: aujourd'hui encore, nous admirons les œuvres de cette époque, et prouve une nouvelle fois son importance dans la vie culturelle de la communauté.