peintures impressionnistes – chefs-d'œuvre des maîtres du passé et nos contemporains

On croit que l'art n'a pas de frontières. Néanmoins, les gens ont décidé de diviser le travail des artistes par genre, où vous pouvez vous confondre assez facilement, car les limites du style conventionnel. Aujourd'hui, ce sera l'une des principales directions de la peinture – impressionnisme.

L'émergence de l'impressionnisme

Impressionnisme comme une forme d'art est née en France dans les années 1870. La naissance de ce style a été la création de tableaux de Monet « Impression. Sunrise » (1872). Un journaliste appelé artiste impressionniste, mais avec un sens négatif. Mais bientôt il a été oublié, et l'image a créé un nouveau genre.

en 1874 sa première exposition individuelle tenue artistes imperssionisty. Les peintures exposées à elle, ont été critiqués pour le manque de sens, et desserrement mauvais dessin. Cependant, les artistes ne s'arrêtent pas et continuent d'organiser des événements similaires, déclarant son art.

Impressionnisme était un phénomène purement français. Les artistes d'autres pays ont pu prendre en charge certaines fonctionnalités, mais pas complètement.

Il Impressionnistes d'abord déplacé loin des normes conventionnelles et des modèles d'écriture académique, ce qui donne un énorme coup de pouce au développement de l'art. Ils sont profondément impliqués dans les techniques de recherche de couleurs et nouvelles de l'écriture qui, finalement, nous a conduit à la diversité d'aujourd'hui.

Il convient de noter que l'impressionnisme a eu un impact majeur et inspiré par sa nouveauté et des représentants d'autres sphères de l'art: la sculpture, la musique et la littérature.

Que dire des peintures impressionnistes

Impressionnisme axé sur l'image et l'impression qu'il donne au spectateur. peintures impressionnistes représentent souvent des scènes de la vie ordinaire: l'agitation urbaine ou des paysages. Leurs œuvres donnent un aperçu des téléspectateurs ceux qui se sont peintres expérimentés. Impressionnisme ne remarque pas les problèmes ou négatif, il ne montre que le côté positif de la vie.

Principalement dans les photos que vous pouvez voir de telles scènes, pique-niques, le canotage, la danse, du thé, en plein air amusant et autres plaisirs de la vie. Les gens dans les photos ne sont pas fixes et mobiles, jouer, rire Impressionnistes souvent dépeintes. Les photos nous permettent de plonger dans la réalité vivante des siècles, de voir ce que la situation était entouré de gens du XIXe siècle.

Caractéristiques tableaux des Impressionnistes

la réflexion des talents sur la première impression de la toile est la principale caractéristique de tous les artistes. Ils ont toujours travaillé avec la nature, sans croquis, et passer l'attraper humeur générale. peintures impressionnistes ne portent pas un sens plus profond ou le contenu caché, ils dépeignent la vie quotidienne, mais ne le font pas simplement et habilement. Quand vous regardez une telle image dans le spectateur apparaît immédiatement certaine pensée ou une émotion qui reste pendant un certain temps après le visionnement.

Le style particulier de l'écriture développée Impressionnistes. Peinture, ils le plus souvent caractérisées par des lignes floues et les traits individuels de couleurs primaires. Le fait qu'ils ont passé toutes les couleurs d'un ensemble standard de couleurs, mettant habilement coups. Une grande attention dans le travail ils ont payé le jeu de la lumière, la lumière du soleil et des ombres, en essayant de créer un contraste. Indicatif à cet égard peut servir d'image de Renoir « Bal du Moulin de la Galette » (1876).

Grands Impressionnistes du passé

Depuis le début du cours, il y avait beaucoup d'artistes qui ont travaillé dans le style impressionniste, mais vraiment grand peut être appelé un assez grand nombre. Ainsi, le plus célèbre peintre impressionniste – un Monet, Renoir, Sisley, et A. K. Pissarro. En général, comme l'écoulement de l'impressionnisme était particulièrement populaire à la fin du XIXe siècle, il a été ensuite travaillé vrais maîtres.

Cette tendance dans la peinture a été le début de l'inspiration pour les autres, non moins célèbres artistes – V. van Gogh, P. Cézanne, Paul Gauguin. Ces artistes sont devenus les fondateurs de post-impressionisme, qui a fait son objectif le rejet de l'image de la vie réelle, la transition à l'image de ses fondations.

impressionnistes contemporaine

Ne pensez pas que la direction a cessé d'exister après son apogée. Jusqu'à présent, il y a des artistes qui exactement impressionisme choisis pour leur créativité.

Les peintures de la cause impressionniste contemporaine pas moins admirable que le tissu du passé. À ce jour, beaucoup d'artistes travaille dans ce genre, mais qui est le plus digne de ce nom, le temps nous le dira. Néanmoins, il y a plusieurs toiles d'artistes comme peintures impressionnistes positionnées. Les photos de leurs œuvres sont énumérés ci-dessous.

Prenons, par exemple, un artiste du nom de Kent R. Wallis (Kent R. Wallis). Ses peintures se distinguent avec des couleurs vives et saturées, avec lequel il crée un décor magnifique.

œuvres d'art aussi fascinant IJ Paproski (EJ Paprocki).

Dans ses peintures de fleurs, de feuilles et d'autres petits éléments sont très réalistes, tandis que le reste de l'arrière-plan est effectué coups. Cela lui permet de transmettre la beauté des détails et en même temps les premières impressions générales caractéristiques de l'impressionnisme.