Demen Herst: une biographie et photo. carrière

Le plus cher artiste contemporain appelé génie et fou. Préoccupation avec l'esthétique de la mort, il a gagné 300 millions d'euros en vendant des collectionneurs de carcasses d'animaux, remplis de formaldéhyde.

Associée à la perte de travail a causé beaucoup dégoûté, mais néanmoins exposées dans des galeries à la mode et aller pour le prix fabuleux en vente aux enchères. Shocking son travail, l'auteur appelle « l'art du diable » (de l'art de mot – « Art ») qui reflète son essence intérieure. Vous pouvez avoir des attitudes différentes à l'œuvre de cette étrange Provocateur d'art, mais il est indéniable que son travail évoque une réponse forte.

Lien vers l'image de la mort

Demen Herst est né en 1965 au Royaume – Uni. Le garçon a grandi indisciplinés, et après avoir quitté la famille de son père et tous les bras écarté de la mère stricte. Il a même été arrêté pour les petits larcins dans les magasins.

Il a montré talent précoce pour les modèles d'écriture a garçon de 21 ans dans le « College Goldsmiths, qui a été considéré comme novateur. On croit qu'il est ici que l'avenir du génie artistique semblait envie inhabituelle de repenser la mort. Hearst n'a pas dans les moments les plus favorables à la créativité. A Londres, l'un après les autres galeries ont été fermées, et les créateurs inconnus ne pas avoir une chance d'exposer leurs œuvres en public.

Familiarité avec patron

Lorsque les diplômés des collèges affectés à organiser la journée d'ouverture, il était très préoccupé par le lieu de la réunion. Sélection des actions pour les locaux abandonnés, le jeune homme n'a pas perdu. L'exposition a été un succès, et le travail de Hirst et ses camarades de classe étaient spectateurs surpris.

Prochain spectacle a eu lieu à une usine désaffectée, qui est venu d'un riche collectionneur, rêvant de produits nouveaux et intéressants. En voyant le jeune installation artiste, qui est un grand nombre de boîtes de carton, couleurs peintes à la main, l'homme riche a été frappé par la composition inhabituelle. Il a offert la jeune coopération de talents pour l'argent décent, et depuis de nombreuses années est devenu son patron.

installation de signe

Demen Herst, dont la carrière après cette connaissance rapidement allé sur beaucoup de collecteur d'argent crée une autre installation, qui est devenu un point de repère dans son travail. Il comprend que l'art contemporain – est, surtout, une idée originale et le mettre en pratique est beaucoup plus rentable que de la peinture.

Hurst était reconnaissant envers son patron, expliquant l'artiste débutant ambitieux qui sont évalués provocations les plus chers.

Le travail représente un immense aquarium rempli de formaldéhyde au lieu de l'eau, l'artiste a l'un des prix les plus prestigieux du monde.

A l'intérieur du navire repose requin mort plus de quatre mètres, pris au large des côtes de l'Australie et incarne l'impossibilité de la mort. Pour vendre le travail à l'auteur a six millions et demi de livres, et ce ne fut que le début.

renommée mondiale

Obtenez la popularité instantanée dans le pays, Demen Herst, dont la biographie devient un sujet de discussion dans les partis laïques, sont penser à la gloire mondiale. Et elle l'a trouvé – après la Biennale de Venise.

En 1993, le maître choquant présenté au public une autre variation sur le thème de la mort, le qualifiant de « séparation de la mère et de l'enfant. » Les deux réservoirs sont transparentes corps démembré de vache et de veau, qui peur et fascine en même temps. Les visiteurs de l'exposition ont avoué que la contemplation d'un tel spectacle inhabituel a suscité un sentiment de compassion et d'empathie.

Un autre motif dans l'extraordinaire créativité de l'artiste choquant devient un papillon, qui est considéré comme un véritable symbole de la mort de Herst Demen. Les travaux ont provoqué de vives critiques des groupes de défense des animaux, ont outragé le comportement indiscipliné des Britanniques. Ses installations avec des milliers de papillons voletant, mourant devant le public, ont été exposés dans une galerie de Londres.

Le travail le plus cher

2007 a marqué la création de l'œuvre, qui est devenu un symbole de la créativité et beaucoup d'argent, reconnu comme l'un des plus chers du monde. Le crâne est en platine, incrusté de diamants, dont le nombre de plus de huit mille. Et au centre du front lumineux se place en forme de poire une énorme pierre rose.

Crâne avec des dents humaines a été acheté pour cinquante millions de dollars. Demen Herst pensait que décorez la mort – il est une excellente excuse elle de ne pas avoir peur de se réconcilier avec l'inévitable.

La vie et la mort

Si nous parlons des sculptures et des installations controversées de l'artiste le plus cher, le thème de la mort en eux – le principal. Il porte la confrontation idéologique entre la négation de la charge de la mort et son caractère inévitable. « Les gens sont trop difficiles à réaliser que vous ne pouvez pas vivre éternellement, et la pensée consacré à mon travail. Mais ce n'est pas une vision sombre du monde. Je veux la mort a servi de source d'inspiration pour mon public », – il a expliqué sa position de Demen Herst.

Peinture artiste dépourvue du sujet, à l'exception d'une série de « Kaleidoscope » dans lequel les papillons morts collés sur la toile, ce qui crée les modèles les plus étonnants.

Hurst est fière de ses œuvres abstraites composées de cercles colorés, des nuances dont ne se répètent pas. Chaque image est appelée un stupéfiant ou stimulant.

idées Source

artiste controversé Herst Demen a récemment accusé qu'il n'a pas créé toutes leurs créations. Travailler pour lui de nombreux assistants, la production d'une échelle massive travail excentrique. Les personnes influentes dans le monde de l'art, dit qui est physiquement présent à la naissance de tous les produits et est une source d'idées, de sorte que son auteur est indéniable. Un procédé de création selon Hirst – un concept plutôt que d'exécution.

La conscience de l'inéluctabilité de sa propre mort

Chanter la mort de l'artiste n'a jamais eu peur. Il a utilisé des médicaments, comme si elle essayait d'approcher sa fin, au bord du gouffre. Fait de peurs humaines et vend spectacle lumineux, Demen Herst ne pensant une fois sur l'itinéraire sélectionné.

Lorsque son meilleur ami est mort d'une crise cardiaque, l'artiste a estimé qu'il est mortel, l'expérience en même temps la véritable horreur. Il a cessé d'expérimenter sur sa propre vie et dédié à la femme civile et les enfants. Damien a reconnu la justesse de sa mère autoritaire, se rendant compte que éduquent mômes, despotes – un travail très difficile.

La créativité ou l'argent?

En 2008, Demen Herst a été officiellement reconnu comme l'artiste le plus riche, a été sauvé à la vente aux enchères de 110 millions de livres. Son travail controversé, ce qui provoque des émotions contradictoires exposées dans des galeries à travers le monde de la mode et chaque année plus cher.

choquant Cependant, l'artiste affirme qu'il est intéressé que le travail pour le peuple de l'avenir, pas de l'argent ou la gloire. Dans sa sincérité, peu de gens croient, parce qu'une fois qu'il a été déclaré une réticence à briser les animaux morts et les mettre devant le public. Cependant, encore une fois l'exposition présentée chair sans vie dans le formol, se rendant compte que son travail aujourd'hui provocateur dans le prix.

L'argent gouverne le monde

Demen Herst, dont les œuvres photos apparaissent souvent sur différentes pages dédiées aux magazines d'art, est si populaire que son chiffre utilisé par d'autres artistes dans son travail. Connue installation de l'auteur espagnol dépeignant bagarreur brillant suicide.

Hirst croit Connaisseurs fonctionne qu'après sa mort la création déjà ne va pas cher hausse des prix de plusieurs fois.

Un critique britannique bien connu a conclu que le monde dans lequel les règles de l'argent, il mérite un artiste.