Blues – une … Signification du mot « blues »

Blues – est une forme particulière de la musique qui reflète l'état de l'âme humaine. Il a une solide base de jazz. musique Blues est né à la fin du XIXème siècle dans les pays du sud-est de l'Amérique, dans la « ceinture de coton ». Alors que les plantations cultivées sur des centaines de Noirs, des marchands d'esclaves amenés du continent africain. Les travaux de l' aube au coucher du soleil était difficile, tout devait être fait manuellement, et les esclaves noirs souffert. Les expériences spirituelles des esclaves ont exigé la libération, et sur ce fond, il y avait d'abord et avant tout une sorte de blues – « spirituals ».

Blues – est un véritable art populaire, enraciné au plus profond de l'existence humaine. Par conséquent, les plantations de coton la nouvelle direction musicale de la route directe vers la scène a été ouverte. premiers artistes sont apparus dans le style des « spirituals ». Et comme l'art véritable n'est jamais monotone, puis a commencé à développer et directions parallèles: « âme », « swing », « boogie » et d'autres. Signification du mot « blues » est devenu à plusieurs variables, comme de plus en plus de ses espèces.

Nouvelle diffusion de la musique colorée en Amérique, trouver des centaines de milliers de fans. Après un certain temps, le blues a été divisé en deux catégories – le delta du Mississippi et Chicago. Un style de suggéré accompagnement à la guitare, un autre harmonica d'accompagnement préféré. Instruments de musique voix chanson organique complétées. L'orchestre a participé percussions, contrebasse et trombone.

La direction de « l'âme »

manière Blues « âme » (âme) comprend nécessairement un groupe d'instruments à vent. Pour la plupart, ce tuyau ou Saxophones. Comme l'exemple le plus frappant de l'exécution peut conduire chanson Soul Pikketa Wilson « Elle Lookin « Good », où le dialogue entre les deux guitares synchrone complété grâces quatre tuyaux.

la chanteuse soul, Aretha Fraklin Le plus populaire et Anna King, ne se laissent pas un accompagnement instrumental à plusieurs couches. Franklin même quatre tubes et soutenant des chants, Anna King – deux crescendo dans le milieu de la composition. Nous parlons des classiques du blues – "Night Time Is The Right Time" – dans les deux cas.

Les esclaves noirs le dimanche pour aller à l'église, il était un rituel obligatoire. Et puisque le service de l'église est devenue une partie de la vie, « le travail du peuple nègre, » qu'il n'y a pas été sans musique. Le « évangile », une tendance intéressante dans le blues. Evangile – est des hymnes de l' église, la plupart du temps de Noël. Ils pourraient être en chant choral et en solo. évangile classique considéré comme chanson de Noël "Silent Night, Holy Night" ( "Silent Night, Holy Night").

Blues – la meilleure façon d'avoir du plaisir

Mais revenons aux fondateurs du blues noir. En plus de travailler sur les plantations et les églises de visites de week-end, les gens veulent se détendre, vous amuser, danser. Dans le contexte de ce simple désirs humains nés un autre blues ligne – boogie-woogie. Style de super-grand, très expressif, et surtout – parfait pour la danse. Boogie basée sur la répétition de six phrases musicales de mises en page différentes, mais ils ont joué dans un ordre strict. Ainsi, il a créé la formule boogie. Blues – la meilleure façon d'avoir du plaisir, et le meilleur outil pour sa mise en œuvre dès qu'il a été assez bien du piano reconnu, et sur le jazz guitare à six cordes. Les instruments à percussion étaient en place. Basse complété organiquement toute image musicale.

Qui joue le blues

Au milieu du XXe siècle pour définir les principaux artistes du blues. Ce sont les chanteurs et guitaristes parmi la population noire. Une sorte de compositions de blues de rythme syncopé exigent un talent naturel – il était impossible d'apprendre. Pendant ce temps, d'enseigner et non essayé, pépites de la musique, surtout folk, avait toujours beaucoup. artistes talentueux Blues ont immédiatement remarqué l'impresario omniprésent, offrir des contrats, et donc l'art a évolué.

Blues – est « la tristesse dans mon cœur, » d'utiliser une traduction exacte de l'anglais. Mélodies et son vraiment triste et mélancolique. Mais il y a des chansons de blues dans le style de « rhythm and blues », qui signifie « rythmes joyeux dans son cœur », et ils sonnent heureux et serein. La variété de genre impressionnant. Blues – il est aussi un "swing" (balançoire), ce qui signifie "insaisissable, échappant". la musique Swing peut être écouté sans fin, ils ne se lassent. seuls les musiciens expérimentés peuvent les exécuter.

rockabilly

A la suite du blues classique au début des années 50-s du XX siècle, il y avait un style de « rockabilly », ce type particulier de rock « n » roll, qui ne correspond pas aux canons « noirs ». Cependant, l'origine d'un nouveau genre de doutes ne cause – a été la source du blues. Rockabilly joué et chanté la plupart du temps blanc, l'artiste le plus important de ce genre est considéré comme Vanda Dzhekson, le jeune chanteur, un protégé du roi du Rock and Roll Elvis Presley. Les critiques de musique de voix de Wanda ont décrit comme « ponçage », autrement dit, peut-être, on ne pouvait pas dire. Un chanteur populaire et roule maintenant terminée. Elle a pris la première place dans le classement de tout musical.

Blues en URSS

Dans les stagnants l'époque soviétique, le blues suintant en URSS avec difficulté. Toute la musique occidentale a été interdite. Homegrown musiciens russes ont essayé leurs instruments de dépeindre des chansons de blues, mais les résultats ont été plus que discutable. Cela est compréhensible: si la culture est étrangère à la mentalité soviétique – comment peut-on va jouer? Peu à peu, cependant, les jeunes acteurs de l'ex-Union soviétique a été en mesure de saisir les nuances les plus importantes du blues, et de nombreux ensembles instrumentaux pour jouer de la musique noire. Les compositions sonnaient comme « Blues d'automne », « Night Blues » et autres.

Mentalité et de la musique

la performance soviétique et ne se distingue pas près de l'original, et dans certains cas, était une imposture pure. Et comment pourrait-il en être autrement? Après tout, comme Ray Charles, chanteur de blues, et il n'a jamais eu à remplir la chanson folklorique russe « Dans le jardin, que ce soit dans le jardin. » Il y a un bon dicton pour toutes les occasions: « Pas dans son traîneau – ne vous asseyez pas. » Cependant, si les « Blues d' automne » par des musiciens russes amener quelqu'un joie, ce qui signifie qu'il peut et doit faire. A compétences suivront.

La couche de la culture musicale nord-américaine – un blues. Chansons, ballades et Noël à jour de Thanksgiving. Blues, tristes et téméraires, jeunes et guilleret un vieil homme réfléchi. Blues – c'est la musique dans le grand sens du terme.