Les étoiles les plus brillantes du ballet soviétique

Dans le ballet russe pré-révolutionnaire jouissait d'une grande popularité. Malgré le fait que, après la révolution, de nombreux danseurs du Théâtre Impérial avaient quitté le pays et a commencé à parler des scènes de théâtre étrangères, de nombreux artistes sont partis en Russie qui ont pu faire revivre l'art du ballet dans le pays et d'établir un ballet soviétique. En cela, ils ont été aidés par le premier commissaire de l'éducation Anatoli Lounatcharski populaire, qui a fait de grands efforts pour la préservation et le développement de cette forme d'art dans un état de délabrement avancé. Dans les années 30 du 20ème siècle déjà commencé à apparaître les premières stars du ballet soviétique. Beaucoup d'entre eux ont reçu le titre de l'artiste du peuple de la RSFSR et de l'URSS:

Catherine Geltser;
Agrippina Vaganova;
Galina Ulanovna;
Olga Lepeshinskaya ;
Marina Semenova ;
Vasily Tikhomirov;
Michael Gabovich;
Alexei Ermolaev;
Rostislav Zakharov;
Asaf Messerer;
Konstantin Sergeev et al.

40 – années 50

Au cours de ces années, le Théâtre Impérial de Saint-Pétersbourg a été rebaptisée Ballet. Kirov (aujourd'hui Théâtre Mariinsky) et le directeur artistique du théâtre était la ballerine Honoré Agrippina Vaganova – étudiant de Petipa et Chekketi. Elle a été forcée de convertir storylines, en les soumettant aux principes idéologiques soviétiques. Par exemple, la fin du ballet « Le Lac des Cygnes » avec tragique a été changé au sublime. Et l'école de ballet impérial a été nommé d'Etat de Leningrad Chorégraphique Institut. nous nous entraînons ici les futures stars du ballet soviétique. Après la mort de la ballerine exceptionnelle en 1957, cette institution d'enseignement a été rebaptisé l'Académie de Ballet russe du nom Agrippina Vaganova. Il est donc appelé à ce jour. Les pays de ballet les plus populaires ont Théâtre du Bolchoï à Moscou et le théâtre. Kirov (Mariinsky), Leningrad. Le répertoire du théâtre comprend des œuvres des deux compositeurs russes et étrangers et soviétiques. Particulièrement populaire des œuvres de Prokofiev: . Ballet « Cendrillon » et « Roméo et Juliette » et d' autres ballet ne cessent d'agir, et pendant la Seconde Guerre mondiale. Cependant, son sommet atteint au milieu du siècle. Les Soviétiques ont faim pour des événements culturels pendant la guerre a inondé les salles de théâtre, et chaque nouvelle performance ont été vendus. figures de ballet étaient très populaires. Au cours de ces années, les nouvelles stars du ballet soviétique Tatyana Zimin, Maya Plisetskaya, Iouri Grigorovitch, Maris Liepa, Mahmood Esambaev, Raisa Struchkova, Boris Bregvadze, Dubrovin Vera Ina Zubkovskaya, Askold Makarov, Tamara Seifert, Nadezhda Nadezhdina, Vera Orlova, Violetta Bovt et al.

60 – 70 ans

Les années qui ont suivi le ballet soviétique est devenu la marque de l'Union soviétique. Bolchoï et le théâtre Kirov avec succès une tournée partout dans le monde, est allé même au-delà du rideau de fer. Certains des stars du ballet soviétique, se trouvant « sur la colline », pesant tous les ont décidé de rester « pros » et « contre » et a demandé l'asile politique. Leur patrie a été considérés comme des traîtres, et écrit dans les médias sur les fameux « transfuges ». Alexander Godunov, Natalya Markova, Mikhail Baryshnikov, Valery Panov, Rudolf Nureyev – tous ont eu un grand succès et sont en demande sur la scène de ballet les théâtres les plus prestigieux du monde. Cependant, le plus populaire dans le monde, a remporté le danseur de ballet soviétique Rudolf Nureyev Grand. Il est devenu une légende dans l'histoire de la culture mondiale. Depuis 1961, il est retourné à Paris et en tournée est devenu premier ministre à Covent Garden, et depuis les années 1980, est devenu le chef du « Grand Opera » à Paris.

conclusion

Aujourd'hui, le ballet russe n'a pas perdu de sa popularité et nourrie par des chorégraphes soviétiques jeunes artistes de la demande partout dans le monde. les chiffres russes du ballet du 21e siècle sont libres dans leurs actions. Ils sont libres de conclure des contrats et effectuer sur la scène des théâtres étrangers et de leurs brillantes performances pour prouver à tout le monde que le ballet russe – le meilleur dans le monde.